聲樂表演藝術(shù)中的虛構(gòu)情感應(yīng)該是誠實可信的。從日常生活經(jīng)驗中我們可以知道,產(chǎn)生于人內(nèi)心的情感是可以用人的體態(tài)動作及表情外化出來的,所謂"情生于中而形之于外"說的就是這個道理,所以,聲樂表演藝術(shù)中的情感可以用虛擬的方式來表現(xiàn)。只不過,現(xiàn)實生活中人的內(nèi)心活動的外化表現(xiàn)是自然現(xiàn)象,但在聲樂表演藝術(shù)中表現(xiàn)內(nèi)心的活動且要能讓人信服,卻是需要有一定的方法的,因為,它不可能像生活中那樣的自然流露而表現(xiàn)出生活的自然。
也就是說,聲樂表演藝術(shù)中歌者的表情及形體動作,并不要求像生活現(xiàn)實那般真實細(xì)致,它在很大程度上是通過“以點帶面,以少勝多” 的方式,來達(dá)到“窺一斑可覽全”的藝術(shù)效果。正如一般戲劇舞臺上表演的飲酒、喝茶,總是有酒無菜那樣,是一種省略的手法,它可信或不可信,不在于是否有真的酒或真的菜,而在于藝術(shù)表演的中心總是表現(xiàn)情、表現(xiàn)人、表現(xiàn)人物關(guān)系,從人或物的關(guān)系中來體現(xiàn)出藝術(shù)表演的真實,如果不是具有重要意義的地方,簡單交待一下就行了,這是戲劇表演藝術(shù)的特點,很值得聲樂表演藝術(shù)學(xué)習(xí)與借鑒。
從另一角度來看,人類思維的特征之一是形象性。每個人都有這種體會,當(dāng)我們想到一個熟人時,腦海中便會立刻出現(xiàn)這個人的音容笑貌、行為舉止。想到一件事情,眼前也會立刻浮現(xiàn)出這件事的場景過程,想到動情時,甚至還可能會不由自主的以自身的形體動作表現(xiàn)出來。所以,一個歌者要有運用形象思維進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造的能力。
我們知道,對歌曲作品內(nèi)涵與情感的認(rèn)識和把握是聲樂表演藝術(shù)創(chuàng)造的起點,或者說,展開對于作品規(guī)定內(nèi)涵與情感的理解和想象,是聲樂藝術(shù)創(chuàng)造的物質(zhì)基礎(chǔ)。但是,作為一位歌者,不應(yīng)當(dāng)只滿足于把歌曲作品規(guī)定的內(nèi)涵與情感分析出來,或者最終歌唱出來,還必須要能夠善于感受它、體驗它和發(fā)展它,并使自己全身心嫩活在歌曲作品所規(guī)定的感情內(nèi)涵和境界之中,只有這樣,才具備了把歌曲感情歌唱得真摯、真實、感人。俗話所說的“裝什么,像什么”,這個“裝”字本身就包含著歌者創(chuàng)造的,除聲樂演唱技能以外的功力和艱辛。對于歌者來說,這個“裝”字不是“假裝”,更不是“裝假”。而是要運用自己豐富的想象和聯(lián)想,把自己的全身心都“裝”入歌曲所表達(dá)的現(xiàn)實生活與情感世界中去,從而使歌聲產(chǎn)生一種如有所感、如有所見、如聞其聲、身臨其界與境的感覺,并激發(fā)出相應(yīng)的思想感情和有目的的積極的歌唱行為。
音樂是無法表現(xiàn)出具體可感的音樂形象來的,既使是在舞臺上有些簡單的布景、道具等也是虛構(gòu)的,對于歌曲作品所表達(dá)的生活或情感環(huán)境以及對象,都需要歌者以自己的想象與聯(lián)想來創(chuàng)造,并在自己的腦海里產(chǎn)生“內(nèi)心視像”,使自己生活在想象與聯(lián)想的環(huán)境中。例如,據(jù)傳,有人在學(xué)習(xí)瞎子阿炳的《二泉映月》這首借景抒情情感深摯,充滿著悲憤和希望情緒的樂曲時,曾反復(fù)細(xì)致地分析和揣摩了樂曲作者在當(dāng)時那種特定環(huán)境中的內(nèi)心情感,由樂曲感情發(fā)展而安排的旋律發(fā)展線條和層次出發(fā),喚起自己的想象與聯(lián)想,列出了一些演奏時應(yīng)注意的感情發(fā)展及表現(xiàn)層次和環(huán)節(jié),很值得歌者思考與借鑒:
深情——疑惑——不滿——希望——幻想——月色——驚喜——激動——現(xiàn)實——悲憤——百感交集——感嘆——向往。
從這些想象與聯(lián)想的環(huán)節(jié)和層次中我們可以發(fā)現(xiàn),它不僅能夠引起表演者對作者及當(dāng)時社會狀況等相關(guān)內(nèi)容的聯(lián)想,而且,在作品的練習(xí)和表演活動中,還可以不斷通過內(nèi)心視像看到自然界或相關(guān)情感狀態(tài)的具體體現(xiàn),并隨著這些想象與聯(lián)想的情感和環(huán)境的變化,表演者自己也能感受到并融為一體,構(gòu)成人、情感、自然同化的交響詩。
內(nèi)心視像是歌者想象與聯(lián)想力的結(jié)晶,創(chuàng)造內(nèi)心視像是歌者應(yīng)有的基本功,是歌者想象與聯(lián)想素材的源泉。它離不開歌者自身的生活基礎(chǔ)和文化修養(yǎng),而且,還必須通過自己的藝術(shù)實踐刻苦磨練才能獲得。歌者在舞臺上有準(zhǔn)確飽滿的、充滿情感的內(nèi)心視像,他的內(nèi)心情感活動就有了充實的內(nèi)容和依據(jù),即歌者已將歌曲作品內(nèi)涵與情感所反映的生活現(xiàn)實和人的情感化為已有——生活現(xiàn)實與人的情感本真。而這些內(nèi)容也就能自然從他的眼睛里反映出來,從他的形體中反映出來,從他的自我感覺中反映出來,歌聲也就有了 “神采”,就會吸引欣賞者傾聽他、注意他、琢磨他,并隨著他的歌聲一起激動興奮、痛苦、歡樂,從而達(dá)到一種聽眾和歌聲同喜分憂的藝術(shù)效果。
三、關(guān)于歌唱的對象與交流
正如巴赫所說“音樂是一種交談”。原則上講,交談是人與人、心與心的交流。現(xiàn)實中任何形式的交談都必須要有一個對象,特別是心與心的交流,那一定是傾心的。一般說來,任何人能夠用傾心的方式進(jìn)行交流的對象大都只能有一個,這是生活規(guī)律所決定的,也是歌者在歌唱時不能忽視的規(guī)律。
人們常說沒有對象就沒有交流。對象更是歌者時刻不能忘記的。你的音樂、你的情感、你的心聲想要訴說或表達(dá)出來,總得有一個接收你傾訴的對象,有一個對象后傾訴就會有了針對性,這個對象就是欣賞者,而且,只能是歌者內(nèi)心視像中的那個能夠傾心的“欣賞者”。那種“灑向人間都是愛”的方式是理智的,只適合于大會講話或作報告,并不具有傾心的特質(zhì)。在現(xiàn)實生活中,若見有人漫無邊際、毫無目標(biāo)的自言自語,那一定會讓人產(chǎn)生這人“神經(jīng)兮兮”的感覺。