中國的民族文化歷史源遠流長。在此之中，燦爛的民族音樂更是色彩斑斕，耀眼奪目。歷史悠久、絢麗多彩的民族音樂是我國各族人民生活的體現、思想的表達，是集體智慧的結晶，它有如一顆璀璨的明星，閃耀在歷史的舞臺上。在眾多的民族樂器中，二胡的發展歷史可謂短暫，遠遠不如笛、簫等。但自唐宋以來，它一直深受人們的喜愛，發展至今，它已成為世界藝術中不可缺少的一部分。

　　我國是多民族國家，千百年來，由于時間的推移、地域的劃分、時代的發展等一系列的變化形成了大量不同種風格的二胡作品。所謂音樂風格就是指音樂作品所表現的主要思想特征和藝術特征。了解這一點，我們才能對作品進行更深入的分析，更淋漓盡致地表現音樂。那么怎樣掌握各具特色的二胡作品，敲開風格的“大門”，筆者認為應該從以下幾個方面入手：

　　一、了解作品

　　從哲學普遍聯系的觀點來說，世界上的任何一件事物都不是孤立存在的，它們是一個普遍聯系的有機整體。二胡作品當然也不例外。當我們拿過一首作品，首先必須對它有所了解，不應盲目地去演奏樂譜。這里的“了解”不只是力度，表情術語……更重要的是它的背景，其中包括作品產生的時代、作曲家的生活經歷、藝術道路、創作個性以及作品的創作意圖。這些才是作品的“根”。另外，我們還應該了解作品的“雙重性”，即地域性與時代性的統一。地域性，就是指不同的地區、不同的生活習慣、不同的地理環境所形成的具有地方特色的樂曲。我國民族眾多，各有各地的方言、各地的民歌、各地的地方戲曲�！耙环剿�土養育一方人”，同時也為二胡作品的創作提供了多樣化的地方音樂素材。例如：江南的語調柔和，自然環境優美，它所形成的音樂都有著細膩、柔和的特點;那么相對于南方來說的北方音樂，由于北方人的語言粗獷、性格豪爽，那里沒有江南水鄉的秀雅，但卻有冰天雪地的北國風光，這便形成了剛勁、有力、豪放的北方音樂風格。所謂時代性，它是指不同的樂曲在不同的時期、不同的社會背景下所突出的時代意義。例如，有控訴了黑暗舊社會的不平等，憧憬著美好未來的;也有歌頌祖國大好河山，激勵人們永遠向前的。它所反映的是時代的脈搏，時代的精神。

　　從“雙重性”來說，任何一首作品都有其地方風格，而這種風格又離不開與時代性相結合;反過來說任何一首時代性的作品都呈現出其地域上的風格特征，所以二者是相輔相成、不可分割的。因此，我們在了解作品時一定要注意地域性與時代性的相互結合，忽略任何一方都不能完整地表達樂曲的內涵。以《二泉映月》為例，從題目上看是在寫江蘇第二泉的優美景色，感覺寧靜、優美，但作者卻是“醉翁之意不在酒”，他寓情于景，情景交融;寓情于樂，以樂言志。向我們展現了他飽經滄桑的一生。從地域性來看，作者華彥鈞是江蘇無錫人，此樂曲具有濃郁的江南韻味，樂句中也呈現著江南小調的色彩及細膩的演奏技巧。從時代性來看，當時阿炳所處時代是軍閥混戰、日寇入侵的戰亂時期，政局腐敗、民不聊生。作為社會最低階層的民間藝人，他的一生是痛苦凄涼的，而在這種情況下，他卻表現出了寧折不彎的堅強性格，向黑暗的社會提出控訴，他是處于階級壓迫、民族壓迫之下的反抗精神力量的代表。這首作品蒼涼中見挺拔，凝靜中見剛直，蘊含著大氣樸實的美感，有強烈的時代意義。所以，我們在學習這首作品時既應抓住作者的心理，又不能忽視江南地區所特有的風格，注意兩者的相互統一，這一點對于表現作品的完整性是極為重要的。