三則

　　一、發聲如金玉

　　古人云彈欲斷弦。這是極而言之提出取音要集中、肯定、清晰、實在。因用“斷”字，偏于強力，有時為人所疑。今以發聲如金石要求，在于音質音色的結果。雖不含下指的力度因素，但如運指綿軟飄浮，其聲必然失于散漫、含混、模糊、虛空。而如運指生硬爆烈，其聲必然失于粗礪干癟。使撥弦發聲以充分而可變之力度，以敏捷而松弛之運指，以正確而恰當的方法觸弦。而令宏大興精微，剛勁與潤朗相調，則古今琴所求的金石之聲在收放起伏中可為琴之巨制、小品寫形傳神。

　　二、移韻若吟誦

　　唐宋以前琴曲聲多韻少，明清以還聲少韻多之說明早有。是知按弦移指為韻。韻為聲之延伸，其基礎是左手按弦。古人有云“按令入木”，乃是極而言之，提出按弦之堅實、穩重。但左手之用，更多在于吟猱、上下以及逗撞等的移動時的明確肯定，清楚實在，而又在連貫流暢中見抑揚、轉折，法則嚴謹而又靈活多變。于旋律的表現有若吟詩，有若誦文。乃是左手功用要旨之所在。

　　三、運指似無心

　　古人于“按今入木”、”彈欲斷弦”之后更指出要“用力不覺”，乃可正其義而釋人疑。

　　人之行為最放松最自如之時乃至于不覺，更至于似乎無心。淺者如人行路，不想腿腳而腿腳自動。以手取物，不思物體距離而手自達。深者如寫字為文，不計筆劃而成行。皆因成熟自如似無心。心中在于要成之事，而不覺、不思成事之途徑，實已得之于心而似不經意。運指揮弦，純熟自如，法度自嚴，音韻自明。于已于人，一似無心。

　　八法

　　一、輕重

　　音樂之構成，于樂音的長短高低之外，最基本的表現既為輕重，亦即強弱。強弱有規則性及變化性。于琴曲尤多變化性。常于自由板眼中呈現句讀中各自的輕重。必須準確把握，否則有害于琴曲表達。而一句之中因語氣的需要，亦需正確認識恰當運用其中輕重的關系，方可微妙，而鮮明其聲韻及兼備其形神。

　　二、疾徐

　　疾徐也是音樂表現之基本因素，琴自亦不能例外。疾徐之用必須基于琴曲自身，因曲而異，不可主觀隨意而為。有些琴曲不可快，有些琴曲不可慢。有些部分不可快，有些部分不可慢。而又有些可快可慢。即以快慢而言，既有相對性，亦各自有度。《憶故人》為慢曲，不可快。然有人過慢而失度，失于拖沓甚而作態。《灑狂》為快曲，不可慢。如過慢，于指法不合其聲多韻少之爽直，于曲意不合其因酒而狂之明快。《梅花三弄》可慢如水墨畫，亦可不慢如著色畫。《瀟湘水云》之前三段不可快，第四段之后至第十六段可快亦可不快。《陽關三疊》第三段后半部可轉快，亦可保持原速不變。《廣陵散》之“長虹”等段如用慢速，則與指法及曲意不合。彈者必詳察而慎用之。

　　三、方圓

　　前人有云北方琴風尚方，南方琴風尚圓。一地之內有的人風格尚方，有的人風格尚圓。今應知琴曲也有近方近圓之別。有的句子應方，有的句子應圓。句內有的音型應方，有的音型應圓。方圓相接，變化為用，乃是多種藝術表現的巧妙方法，于琴尤精致入微。方之為用，是左手上下往復中，兩音這間移指輕捷所使。圓之為用，兩音之間運指和緩，所取音位之音的起收，都有痕跡不顧的過渡。方可清朗，圓可溫潤，過當則成失于生硬或失于含混。必以精心以為之。

　　四、剛柔

　　剛柔本亦音樂常法，但于琴則有獨特表現。常法之于琴，右手拔奏近岳山則偏剛，遠岳山則偏柔。運指疾則偏剛，運指緩則偏柔。常法之中音強者剛，音弱者柔，而琴則不只如此。琴的演奏中弱音可以剛，強音可以柔。琴的這種剛柔之法在于左手。右手拔奏時，左手配以綽、注。短而急者音剛，長而慢者音柔。加以分別程度，變化為用。鮮明而微妙，猶如中國書畫用筆之法，更見神彩。