二胡演奏要講究運弓，首先要嚴格持弓：初學要弄清楚右手大指、食指與弓桿的關系，右手中指、無名指與弓毛的關系。杜絕持弓過淺或過深的傾向。其次在弓子的運行中弄清楚大臂、右肘、小臂、手腕、持弓手指，弓毛觸弦點的互聯動作一定要協調自如。在枯燥的弓法訓練中，很多人忽視長弓(不是拉長度越長琴弓的概念)訓練，忽視長弓運行的平、穩、實和方向的正確，不去在運弓正確的基礎上追求聲音的通、美、亮、柔、厚，在大臂和小臂的互聯動作中，在手腔和手指的屈伸動作中沒有下功夫，就會出現突出肘部，運弓劃弧線、手腕過僵或屈伸過于主動的毛病。二胡演奏在右手技巧上十分豐富：有長弓、短弓、快弓、自然跳弓、頓弓、小抖弓、拋弓等等，這些弓技從長度上講有長短之分、從弓速上講有快、慢、顫之分，從方向上講有拉、推，過程中有分、連之區別，從技法上講有頓、跳、拋、墊之分，不下一番功夫是不可能到位的。在練習中應從空弦平弓練習開始繼而進入換弓，換弦練習，在這個基礎上再加入長弓和短弓的訓練，同時加入長短弓弓于分配的練習。有了這些基礎，后面的練習如：顫、頓、跳、拋等等弓于技法方能逐步解決。一位優秀的演奏家是很講究運弓部位的。并在力度.傳導運用上千變萬化，運用自如。爐火純青之作，每一弓都來自勤奮的練習和嚴格的規范。從上面包羅萬象的左右手技巧中，只有認真領悟、苦心鉆研方可技術到位。

　　(二)聲音到位

　　二胡聲音的產生是弓毛擦弦、弦的搌動帶動了琴的振動，聲音振動的關鍵部位是在弓毛與弦的擦弦點上。因此，如何調整好弓毛與弦的關系，在力度傳導上準確無誤使聲音振動達到最理想的境界，這對一個技巧已基本成熟的演奏者來講仍存在再上一個臺階的問題。目前很多人演奏不講究聲音，或浮飄或干涸，或晦澀或綿軟，有的琴甚至根本沒振動起來。一個演奏員不講聲音振動到位，這主要是長弓和短弓訓練中不重視力度傳導或理解有偏差，不去體會弓毛與弦究竟是什么關系，不重視擦弦點的最佳位置，這些都大大降低了作為一個優秀演奏者的含金量。聲音振到位同運弓及觸弦張力有著千絲萬縷的聯系，擦弦力、觸弦點的適當，對運弓、音色、力度都會產生意想不到的效果。現在常說運弓通不通，所謂通即通暢，通暢即音質好，聲音振動到位，弓子明快干凈。通暢除運弓動作的自然協調外，還有一個弓速和力度傳導的動作問題。在運弓過程中，任何力度變化都應是融化在弓子運行之中的，而弓速也參與力度的變化。淳厚、飽滿、明亮、熱情的聲音來自相對快的弓速;暗淡、凄涼、平靜、柔美的聲音來自相對慢的弓速。弓速變化決定著聲音的動與靜，弓速和右手手指對弓毛的壓力又是一家中的兩個兄弟，在使琴振動到位的過程中，他們缺一不可。演奏中松和通的聲音是靠拖著弓子走把力消化在運行之中完成的，如果在弦已充分振動情況下，手仍要向弓毛施加壓力聲音就會晦澀混濁、死而不松，有的人認為琴要響，就要人為的加力于弓毛，這樣做，琴的振動反而不到位，聲音也無光彩、無厚度。聲音到位即聲音振動的到位、大臂力度傳導的到位、左手觸弦張力的到位、音準到位。這里面還伴隨著一系列技術問題，首先，要保持運弓的平直，因為弓毛與弦的90度角垂直振動是最理想的。此外肩與肘是大臂力度貫穿的基本條件。運弓中應能感悟到弓子是手的延伸，來自大臂的力度通過小臂與手，最后運行到擦弦點上，這樣聲音振動就大有起色。這里面有傳導的通順問題，也有小臂帶出大臂、大臂收回小臂最基礎的運弓方法問題。在這里哪一個環節出了問題，聲音都不會到位。聲音到位對二胡演奏藝術的發展提出了更多的要求，領悟到了，演奏上去了，不重視就會原地踏步，最終將被淘汰。

　　(三)情感到位

　　音樂是感情的語言，無形貌而神韻俱在，是萬能的文學和有形的美術所不能比擬的。二胡演奏藝術的魅力終結點是在神韻兩個字上，在音樂的表現上傳神有韻，是對規范化的技巧和對傳統、現代作品理解升華的集中體現。演奏中，音樂表現的千變萬化來自演奏者感情的投入。音樂表現的喜怒哀樂標定一個人對作品的理解，而這種升華也包含了演奏者對幾千年中國人文、景觀的認識。演奏者感情到位、音樂表現方可到位、欣賞者或喜或悲、或怒或哀雖未見形貌，卻進入了一個非常動人的境地。一位優秀的演奏者。一定要重旋律，重旋律形神全俱，有神韻則雅，無神韻則俗。感情到位演奏者首先要形神俱備，能打動自己方可打動他人。二胡演奏藝術是勤奮、靈感和悟性的結合產物，有一種提法叫“二弦在手，悟性在心”，我很贊成。很多人練完琴后感到最累的是心。