上世紀20年代，中國的政治、經濟、文化等各方面發(fā)生了巨大變化，經過“五四”運動的洗禮，使當時的知識分子在意識觀念上產生了重大轉變，推動了中國文化界探索新思想、新知識的熱潮，從此，中國的音樂文化事業(yè)開始進入了一個新的歷史時期。

　　當時各種音樂社團組織和音樂專門學校(科、系)的紛紛設立，以及各式各樣音樂刊物的大量發(fā)行，標志了我國近代專業(yè)音樂教育和音樂文化活動開始全面地展開，音樂創(chuàng)作也由此開啟了新的篇章。特別是藝術歌曲的創(chuàng)作發(fā)展較快，一些從國外留學歸來的音樂家開始致力于藝術歌曲的創(chuàng)作，他們開始嘗試采用歐洲的作曲技法，沖破了中國傳統(tǒng)以線性思維單音體系為主要音樂表現特征的創(chuàng)作手法，逐漸向和聲、復調、多聲部等一些能夠產生時代效應和具有強烈藝術感染力的創(chuàng)作方式上發(fā)展。

　　在他們的作品中，開始注重調性布局和曲式結構的安排，使其藝術形式和精神內涵發(fā)生了根本性改變，蕭友梅、趙元任、青主等人在此時的藝術歌曲創(chuàng)作具有開拓性意義。蕭友梅的《問》、《南飛之雁語》、《星空》等作品，是中國近代較早的藝術歌曲。蕭友梅早年曾留學日本和德國學習音樂，對歐洲的作曲技法有較深的理解，他的藝術歌曲創(chuàng)作已徹底改變了學堂樂歌的“選曲填詞”創(chuàng)作方式，使我國近代的歌曲創(chuàng)作向前邁進了一大步。以上所提到的作品均是蕭友梅自己創(chuàng)作并編配鋼琴伴奏譜的藝術歌曲。他的大部分藝術歌曲都收于商務印書館1922年出版的《今樂初集》、1923年出版的《新歌初集》及1924至1925年出版的《新學制唱歌教科書》一至三集，它們是我國近代早期藝術歌曲的代表作品。他的部分作品創(chuàng)作手法簡單，音樂風格平淡，在曲式結構、和聲構思等方面都帶有明顯模仿歐洲古典樂派創(chuàng)貫通，因此，使得他的作品風格缺少創(chuàng)造性、時代性和民族性。另一方面，也說明了當時國人在聽覺習慣與審美心理上接收新的審美對象同樣也要有一個過程。

　　對于如何建立以歐洲的功能和聲為主導，把歐洲的創(chuàng)作手法同中國獨特的藝術思維和音律結合起來，創(chuàng)作出有中國民族韻味的藝術歌曲，在這方面做出突出貢獻的作曲家，應當推趙元任其人。他的藝術歌曲創(chuàng)作既注重詞曲的結合，又不拘泥于格律的束縛。他的部分藝術歌曲收于商務印書館1928年6月出版的《新詩歌集》， 這些作品給當時的文化界、音樂界以很大的震撼。在創(chuàng)作上，他拋棄對歐洲音樂創(chuàng)作手法的單純模仿，根據民族審美習慣的要求，探索“中國派”的藝術歌曲創(chuàng)作模式及其規(guī)律，大膽進行“中國民族和聲”的試驗。在曲式上，他一般不采用分節(jié)歌形式，音樂隨著情感自由展開，形成獨特類型的變奏曲式。他的代表作品有《也是微云》、《教我如何不想他》、《小詩》、《過印度洋》、《上山》、《秋鐘》、《織布》、《賣布謠》、《聽雨》等，其中，《教我如何不想他》是一首藝術性較強的藝術歌曲，作品通過對一年四季自然景色的描寫，抒發(fā)了作者對友人的思念。從歌詞上看，雖然是四段歌詞的分節(jié)歌，但音樂上卻沒有處理成真正的分節(jié)歌，每段的旋律、鋼琴伴奏及調式調性均有不同程度的對比和變化，以揭示作者內心復雜的思想情感。《聽雨》則表現出趙元任在創(chuàng)作中不僅注重詞曲結合，而且十分考究鋼琴塑造形象、點化意境的功能。作品中鋼琴伴奏織體從頭至尾模仿雨滴的聲音，使人感到雨滴連綿不斷的意境，發(fā)揮了鋼琴樂器的表現力。趙元任對藝術歌曲創(chuàng)作的種種探索超出了他的同代人，對于藝術歌曲創(chuàng)作的民族化，他的確起到了藍蓽開山之功。

　　青主也是我國現代早期從事藝術歌曲創(chuàng)作的作曲家之一，他的早期藝術歌曲被編入他的歌曲專集《清歌集》(發(fā)表于1929年，商務印書館出版)，并自配鋼琴伴奏譜。歌集中大多采用了中國古典詩詞而自成一格，以《大江東去》為他的早期藝術歌曲代表作品。作手法的成份，加上所選歌詞陳舊文雅、不易理解，所以，他的這些作品在當時流傳并不廣泛。一方面，說明了蕭友梅在運用歐洲創(chuàng)作手法上的水平還僅停留在單純的模仿階段，尚未能與中國本土音樂文化融匯青主深受歐洲古典樂派和浪漫樂派的影響，擅長個人情感的抒發(fā)和心理刻畫，他為我國后來的藝術歌曲創(chuàng)作提供了較早的創(chuàng)作經驗。

　　上世紀20年代，還有其它一些作曲家的藝術歌曲，但相對于蕭友梅、趙元任、青主等人的作品，顯然略有遜色，本文不再列舉。這個時期，我國近代藝術歌曲的創(chuàng)作只是剛剛起步，對于探索有中國民族風格的音樂創(chuàng)作還沒有積累更多的經驗。但是，對歐洲音樂創(chuàng)作手法和作曲技法不同程度地吸收和改進，繁衍出新的音樂創(chuàng)作模式，這已表明中國藝術歌曲創(chuàng)作的另一個時期即將來臨。

    (本文節(jié)選自中國音樂學院音樂教育系副教授周為民《對“五四”時期以來中國藝術歌曲創(chuàng)作的回顧與思考》一文，全文原載于《樂府新聲(沈陽音樂學院學報)》1999年03期)