左手以琶音手法，由低至高，由慢漸快;右手則用和弦的手法，節(jié)奏與左手同步，最后雙手自然過渡到振音，就像戲曲中的串錘一樣。這種形式能把演唱者和觀眾的情緒調(diào)動起來，更加激發(fā)演唱者的演唱欲望，從而把作品推向高潮。

　　4、打擊樂

　　打擊樂在戲曲伴奏中，起到的作用是非常大的。它時常掌握著節(jié)奏和速度，可起到緩解和推進的作用。有時，它小的像雨點;有時，大的像霹雷閃電般。在京劇中，司鼓手是非常重要的，散板、垛板、串錘、流水板、搖板等等都離不開它。在鋼琴上伴奏中也可進行對于打擊樂的效果的營造。

　　這一例是拔、擦的組合，雙手為高、低音區(qū)的和弦的結(jié)合(不協(xié)和)，分別代表拔、擦交替出現(xiàn)。中間部的連續(xù)“倉”，左手和弦可靠近右手相鄰的一個八度，同時奏出，做出漸強漸弱。這一手法也為下一段的快速、緊張、急促做出了預(yù)示和準(zhǔn)備。

　　二、 民族調(diào)式與和聲

　　在很多戲曲中，由于劇情的需要，段落之間都要有一個銜接。一般來講，每一段以商、徵調(diào)式較多，最后終場以宮調(diào)式較多。

　　和聲方面，它與西洋調(diào)式的和聲是截然不同的。戲曲中的和聲運用是自然大、小調(diào)式中的和聲，變化音少(除裝飾音外)，但有些戲曲種類中， 變徵音的運用比重很大。如豫劇，和聲上的變化就出現(xiàn)了重屬和弦。

　　另外，和弦構(gòu)成方面還可以加上一些外音。如I、V級可變成(簡譜)125,II級和弦可變成(簡譜)612,VI級和弦可變成(簡譜)356等等。這些和弦外音的加入，會增強氣氛的緊張度，這樣也與傳統(tǒng)戲劇中的打擊樂效果相吻合。屬七和弦的運用，會加重音樂的份量與厚度。有一點值得注意，以上所述都要做到適可而止，恰到好處，千萬不能整篇大量的運用，否則會導(dǎo)致鋼琴伴奏噪、亂，沒有層次。

　　三、 伴奏的即興性

　　戲曲中所表現(xiàn)的內(nèi)容，大多數(shù)都是以敘事性為主。由于戲曲中的行腔、唱腔是講究一種韻味的，從而就造成了一種速度上的不規(guī)則。這時，即使有編配好的伴奏譜，也要求鋼琴伴奏者耳、眼、手、腦的協(xié)調(diào)配合，要具備快速的反應(yīng)能力，尤其在散板、垛板等地方。這樣，才能將伴奏演奏的更加完善，使演唱者與伴奏者和諧統(tǒng)一。

　　作為一名優(yōu)秀的民族聲樂鋼琴伴奏者來說，必須熟悉作品與風(fēng)格，做到會唱，體會和了解演唱者的呼吸與演唱風(fēng)格，把握好作品的風(fēng)格，統(tǒng)一雙方的音樂處理，使音樂平衡，兼顧彼此間的情感交流，使雙方默契相融，從而能完整地表達音樂思想與內(nèi)容，創(chuàng)造出和諧美好的藝術(shù)氛圍。(編輯/石磊)
      第五屆全國民族聲樂論壇論文集