新的音樂課程標準中指出：器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用。筆者在教學中也認識到器樂教學對促進學生個性發展，引導學生參加音樂實踐，提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維有著極為深遠的意義，認為在器樂教學中應遵循以下原則：

　　一、主體主導原則

　　新課標中的一個基本理念就是以興趣愛好為動力。在器樂教學中，教師應通過情境創設、技巧表現等手段來引導學生感知、想象音樂，使學生在器樂演奏中激發學習興趣，主動學習音樂。這就要求教師必須改變師示徒效的教學方法，采取興趣誘發式。如在學習豎笛時，有的教師先示范演奏一曲，讓學生馬上學吹，吹不會就一遍遍教，到吹會為止。這樣，學生一開始學就遇到攔路虎，會信心受挫，若教師善于引導，這個難題會迎刃而解。教師先拿出豎笛，吹奏一曲學生熟悉的優美歌(樂)曲，如《世上只有媽媽好》，學生肯定會熱情高漲，情不自禁跟著唱起來，然后教師相機引導，簡介豎笛結構，并鼓勵學生，學豎笛并不難，只要自己想學，就一定能學好.這樣，突出了學生的主體地位，激發了學生學習興趣，使學生在教師的引導下主動吹奏起來.

　　二、實踐操作原則

　　新課標的另一個基本理念是重視音樂實踐。器樂的實踐性、操作性很強，教師在教學中要將講授理論知識和學生的器樂實踐緊密結合起來，培養學生的

　　“六動”，即：動眼、動耳、動口、動手、動腦、動心。任何一門樂器都要求學生用眼去觀察其結構，去看樂譜，用耳去聽旋律、和聲，用腦去想意境，用口和手去吹唱拉彈，用心去感受音樂。教師在教學中要講練結合、精講巧練、少講多練，使學生在器樂演奏中(而不是依靠教師的語言描述)加深對音樂的理解，通過實踐來走進音樂，在樂器演奏中增強動手操作能力，獲得音樂審美體驗。

　　三、民主愉悅原則

　　教師在器樂教學中要建立一種寬松和諧的教學氛圍、平等民主的師生關系，用自身的豐富情感使學生處于愉悅狀態，讓學生樂于主動接受艱苦的器樂演奏。這就要求教師的教學方法要靈活，變“苦學”為“樂學”，使學生明白“樂(音樂)即樂(快樂)”的道理。在教學中，教師可將器樂演奏趣味化、游戲化，如豎笛中的三吐練習，可以形象地變為“馬兒跑”的游戲，讓學生在××××××的馬蹄聲中由慢而快的掌握吐音技巧，又如在口風琴演奏中的跳音練習，教師只注意讓學生手腕有彈性，時值不能太長，學生很難理解，但若用乒乓球落地后彈起的狀態演示給學生看，他們會很快心領意會。這樣，在師生和諧的交流中，在輕松的游戲和有趣的學習中，給學生帶來極大的快樂，使他們對器樂產生濃厚的興趣，變“要他奏”為“他要奏”，激發學生持久的器樂學習動機。

　　四、成功激勵原則

　　教師在器樂教學中要注意發現學生的閃光點，進行積極評價，使學生進入興奮狀態，讓學生體味成功的喜悅，激勵他們在學習中大膽演奏，敢于創造。學生在器樂演奏中，基礎知識、基本技能的掌握過程是枯燥乏味的，經常出錯，會使器樂失去吸引力，難以掌握更會使學生喪失學習激情，教師要充分把握成功激勵原則，激勵學生在掌握“雙基”的基礎上大膽創造。如排簫是單孔單音，需氣息飽滿，嘴唇收緊，學生在吹奏過程在，一是音高難以把握，二是氣息跟不上來，只能一口氣吹一個音，還不能找準，教師應及時激勵，發現某個學生產生了不良情緒，可告訴他，你剛才的幾個音吹得很不錯，音色非常好，不能泄氣，接著來，學生見老師在夸獎他，又會增添學習信心，特別是當他自己不經意的一口氣從排簫上滑過時，那有趣的滑音更會使他高興，使他體會到成功的快樂。

　　五、求異求優原則

　　教師在教學中要以學生的創造性思維培育及發展為中心，培養學生創造性格和創造意志，對器樂演奏方法、技巧或樂曲的理解提出不同的見解，力求達到最優化。這就要求教師必須鼓勵學生敢于標新立異，教師應有意識地對學生經常作“與眾不同”的鼓勵，隨時給予旁誘側導，使學生想象力更加豐富，思路更擴展，以獲取良好的發現或發明創造的契機。如在用口風琴吹奏貝多芬的《G大調小步舞曲》時，對于××的附點節奏，許多同學容易忽視，演奏出來毫無味道，教師便有意識給予誘導，示范演奏一遍，讓學生想象聽到這首樂曲時，可以出現一幅什么畫面，原意是想讓學生說出優美的舞蹈場面，但有的學生卻說好像是許多人在踏著節奏走路(即進行曲風格)，教師便抓住學生的發現，讓學生就用整齊的步伐節奏吹一遍，再將柔和的舞曲演奏一遍，在比較中學生發現舞曲與進行曲的不同，同時，教師再提供《卡門序曲》中的第二插部《斗牛士之歌》旋律，學生便發現了附點音符在不同旋律中的不同速度、力度對表達感情所起的不同作用，從而達到同中求異、異中求同的目的。

　　六、啟發探索原則

　　在器樂教學中要以學生為主體，引導學生自己探索，掌握樂器的演奏方法，更好地以自己的獨特見解去表現器樂。在器樂教學中，教師先提供必要的演奏技巧知識或指導學生自由練習某一技巧，讓學生在教師啟發中去探索要解決的問題，再從樂曲的實際演奏中經過探索得出結論。教師要給學生提供充分的演奏基礎，結合學生實際水平確定要探索的目標，要能引起學生興趣，經過自己練習解決，并給予學生充分的時間去探索。教師應善于鼓勵學生大膽猜測，敢于實踐，不為困難嚇倒，讓學生在器樂演奏中進行創造性想象，說出自己真情實感，在想象中進入創造性的精神狀態，從而十分精彩的表現音樂。

　　筆者對新課程標準下的器樂教學原則進行了膚淺探索，還十分幼稚。愿在今后的教學實踐中和同仁一道，不斷加大研究力度，加強音樂教學各領域之間的有機聯系，不斷提高自身的音樂教學技能，讓學生在藝術的氛圍中獲得審美的愉悅，達到以美育人的目的! (湖北省宜都市姚店中學　譚平)