在繼馮子存、趙松庭、陸春齡等一代宗師后，俞遜發成為當今一代大家。他創新了17余項笛子演技，發明了口笛，他將中國竹笛演奏，推到了一個新的頂峰。在中國民族樂壇笛子演奏家中，他的演奏，內斂功力極厚，有“音樂的詩”、“有聲的畫”之稱。他的笛藝，已經到了“一指指應法，一聲聲爽神”的境地，功夫遠遠在笛外。

　　對他而言，每一首樂曲，都是一個故事，每一個故事，又都是一首樂曲。

　　俞遜發所創作的《天地太極》，是荷蘭一家演出公司別出心裁組織的即興演奏的藝術結晶。由日本的尺八、印度笛、西洋長笛、中國竹笛四位演奏家，每人出一段旋律，現場錄音。

　　那天下午，在德國慕尼黑的錄音棚里，俞遜發找不到感覺。深夜十二點，他走到窗前，屋外，鵝毛大雪紛紛揚揚，街上空無一人，只有昏暗的路燈在渾沌中眨著眼，看著看著，忽然，他空靈飄來，在天地合一中，他仿佛看見了中國的太極神功，那煙波浩渺的八百里洞庭湖邊傳來了悠悠的古剎鐘聲，一段美妙的旋律呼之而出，這就是以中國文化為底蘊的，后在歐洲28個城市巡回演出的，具有濃郁中國文化底蘊的《天地太極》一曲。

　　他用笛子模仿京劇名家余叔巖的唱腔移植而成的《珠廉寨》，借助了低音大笛蒼茫渾厚的音色，貼切地描摩出余先生“云遮月”特殊嗓腔的韻味，還有，根據昆曲唱腔吹奏的《牡丹亭》等曲子，成了“中國一絕”。

　　臺灣學者林谷珍在《玉笛飛聲》一書中寫道：“人生快意事有四：一為臺風來襲夜，一燈如豆，窩在被里看武俠小說；二是秋夜蕭瑟，浪跡街頭，漂泊獨行；三則冬風刺骨，夜邀兩三好友，巷口面攤煮酒論英雄；四曰秋湖月夜，波心泛舟，聽遜發兄吹‘瑯琊神韻’……”

　　而今，一場大病，又使俞遜發平添了許多新的感悟。

　　“前年，藝術界為我辦了‘俞遜發笛藝45周年音樂會，’我覺得我的藝術人生的句號畫得還算圓滿。可今天，我又有新悟，感到還不夠，如果我的身體好了，我將開始新的藝術旅程，我想到莫高窟去面壁，我要在那里感受人生和藝術的真諦。為自己的藝術劃上一個圓滿的句號！”

　　“當然，這要看我的身體如何，我很現實，難說突發性的事件不會發生。假如有一天我走了，不要開追掉會，只要家人圍著，讓我安安靜靜地走，人死了，靈魂還沒有走，聽見哭聲，我會留戀。我的骨灰不用保留，這會給后人留下麻煩，只要掛上畢加索的攝影師為我照的一張彩色照片，放三分鐘太極音樂，我就心滿意足了！”俞遜發平和地笑著說。

　　聽著他談笑天地間，望著他剛毅清瘦的臉，突然我覺得，他的生命燃燒得非常燦爛。生命之美，不在于她的絢爛，而在于平和；生命之動人，不在于她的激情，而在于平靜，唯平和才見其廣大，唯平靜才見其深遠。

　　在這個世界上，很少有人能做到這樣。

　　（來源：文匯報 作者：施雪鈞）