爵士鼓是現代流行音樂當中不可缺少的主要樂器之一，隨著搖滾樂(ROCK)爵士樂(JAZZ)流行音樂(POP)等音樂風格在我國的蓬勃發展，爵士鼓的作用顯得尤為重要，同時也深受廣大樂迷的喜愛，甚至有人為之著迷。隨著中外交流的日益頻繁，我國爵士鼓的演奏水平也有很大提高，而且有很多高水平的外籍樂手也來到中國發展。這對我國現代音樂的發展起到了極大的推動作用。如我的老師——爵士鼓演奏家，古賀泉先生，他對我國爵士鼓乃至爵士樂的發展起到了舉足輕重的積極作用，使我國爵士鼓演奏水平有很大的提高，也為我國爵士鼓的教學提供了一個良好的發展思路。

　　我見過許多初學或有許多年鼓齡的朋友們，他們在演奏中經常感到很困惑，經常出現手腳配合不協調、節奏不準確、找不到感覺、音色不夠飽滿等問題，也不知道如何去克服，我認為這都是爵士鼓演奏上的基礎訓練缺乏的問題。沒有很好的基礎訓練，就會影響到下一步的學習和發展。

　　爵士鼓的訓練非常復雜、嚴格、難度較大。如何訓練呢?

　　除了掌握一些基本的音樂知識和演奏技巧外，首先要進行四肢的協調訓練，也就是雙手、雙腳的有機配合。手腳配合不協調是很多鼓手遇到的困難，想克服它就要進行有計劃、有目的、長期的訓練。

　　爵士鼓的擊打無外乎有兩種：

　　一種是同時擊打、一種就是交替擊打。我們在同時擊打不同的兩件或幾件樂器時，演奏的時值要準確，也就是要對齊，兩件樂器(或多件樂器)要同時發聲，否則是不準確的，聽起來也非常雜亂。在訓練時要仔細聆聽自己的演奏是否準確，動作是否標準。另外，就是交替擊打，雙手的交替擊打比較容易掌握，手和腳的交替擊打則比較復雜。下面我們就主要談談這個方面的練習。

　　首先我們要進行手和腳的單擊訓練(手一下、腳一下)，它是手腳配合訓練的第一步。和雙手演奏一樣，動作要自然放松，時值要準確，音色要飽滿，注意上下肢的協調。以下的幾條練習是非常主要的，在實踐中證明是行之有效的。

　　下面是更復雜一點的手腳訓練，手腳多次擊打。

　　演奏以上內容時，左腳踩镲可做四分音符、八分音符和后半拍八分音符的演奏，同時右腳的訓練也適用于左腳。以上練習熟練以后，還可以做更深一步的練習。

　　以上的幾條訓練只是千百條中的幾個范例，其中有很多變化，不一一列舉，大家在練習中應舉一反三，多加思考。如：右手和左腳演奏swing的節奏，而左手擊打小鼓，也可以把所有的小鼓練習轉移到嗵嗵鼓上練習等。在訓練時最好和節拍器一起練習，它可以讓你保持節奏準確和穩定，也可以讓你的注意力更集中。上述練習在訓練時要注意手和腳跨越拍子擊打和左右腳交替擊打時，時值要準確，要自然流暢，保持同等的音量。開始練習要從慢開始，讓大腦可以有充分的時間向手和腳發出指令，確保每個音符時值都是準確的，并大聲在心里數拍子。這樣可以使心中的節奏和手腳演奏完全吻合。有的朋友練習時把注意力完全集中在手腕或腳腕上，這樣很容易使你的擊打會比心里速度慢一些，應該注意鼓槌的頭部和擊打出的聲音與心里節奏速度的感覺，并注意聲音要連貫松弛，確認已經準確后再慢慢加快速度，直至熟練，并且能運用到實際演奏中為止。

　　即使自己認為是演奏水平較高的鼓手，也不要忽略基礎的訓練。它對你進一步的提高和發展是有意義的。忽略基礎訓練也是很多鼓手不能進一步提高的主要原因。當然，爵士鼓的基礎訓練是復雜和枯燥的，我們要想創造出精彩的樂段，精美的音樂，基礎的訓練是很重要的。沒有耐心、細致的基礎訓練，就不能有高水準的演奏和美妙的樂章。所以，努力吧朋友們，祝你們在音樂的海洋中一帆風順!