將來時　斥資數百萬裝修大堂

　　面對廣州大劇院的挑戰，星海的未來將去向何方?劉瑩表示，她相信在廣州這樣一座大都市，同時容納一座專門的大劇院、一座專門的音樂廳，是不應該有問題的。她十分留意廣州大劇院的節目安排，一開始他們做了許多跟星海同質化的演出，古典音樂占據了相當大的比重，但從今年開始，劉瑩認為，大劇院的節目越來越多元化，現代舞、話劇、芭蕾舞等占據了越來越多的比重，“大劇院經過了3年的摸索，也逐漸找到了自己的感覺。”

　　星海音樂廳也在尋找新的定位和感覺。劉瑩表示，根據悉尼歌劇院一位專家的意見，一座藝術場館的發展大致經過四個階段，“首先它是藝術團體的排練場，其次它是演出的集合地，進入第三階段，它是時尚的集合地，最后一個是創意的集合地。我想起碼星海現在要走第三階段。星海的整體形象要更加時尚、現代。”為此，星海將斥資數百萬，于今年6月裝修音樂廳大堂，力求讓這座建成于1998年的音樂廳門面變得更加時尚、精致;至于星海的交響樂廳內部則不會做輕易的改動，以免影響良好的聲場效果。

　　除此之外，星海在節目內容上也力求更加多元，“我們認為，一切好的聲音都應該在這里發聲，不管是古典，還是流行，是人聲，還是跨界，甚至有些好的項目，在音樂廳做不了，我們可以突破場館的局限，到外面去辦演出。”劉瑩舉例，比如今年6月8日將在海心沙舉行的歐美天團“后街男孩”演唱會，星海就是承辦方之一。

　　恰值15周年的慶典，星海也將推出一系列重磅的音樂會和活動。如洛林·馬澤爾與德國慕尼黑愛樂樂團、流行天后順子與順媽廣州音樂會、中國三大男高音戴玉強、魏松、莫華倫演唱會等等，逾40場音樂會、8大國際一流名團、超過50位當紅音樂家。屆時，星海音樂廳還將免費開放參觀，舉辦“流水席式”的演出，讓觀眾前來感受音樂廳平時難得一見的一面。

　　許多演出已成絕響

　　15年中，許多精彩的演出至今仍為樂迷所津津樂道。作為資深樂迷，楊震感慨：“這些年，星海音樂廳、廣州交響樂團在廣州的古典音樂市場發揮了多么大的作用，通過現場音樂會給樂迷介紹了多少作品，多少大師是跟著廣交的音樂季來到廣州的。比如2000年1月1日的新年音樂會，我們請到了李云迪，那時他才18歲。1999年，他才剛剛獲得肖邦鋼琴大獎，2000年元旦，我們就把他請到音樂廳來，彈了肖邦輝煌的《大波蘭舞曲》。這些時刻，到現在回顧起來都很有意思。”

　　1999年1月4日~5日，俄羅斯國家交響樂團訪華。樂團在兩場演出中分別上演了不同的曲目，拉赫瑪尼諾夫的《第二交響曲》、德沃夏克的《第九交響曲》撼動人心，演出結束后，全場觀眾因無法抑制內心的激動而全體起立向藝術家致敬。直到今天，資深樂評人趙毅敏仍認為，那是他聽過的“最精彩的現場音樂會，沒有之一”。而隨著當時率團前來的指揮大師斯維特拉諾夫的逝去，這樣的演出也成為難以復制的經典。

　　2007年，世界頂級樂團倫敦交響樂團首次訪穗，指揮家丹尼爾·哈丁加上鋼琴巨星郎朗組成的強大陣容，讓演出一票難求，現場甚至出現了加座。楊震贊嘆：“當晚的柏遼茲《幻想曲》演得非常棒。樂團在結束前還加演了電影《星球大戰》的主題曲。這首曲子，1977年電影公映的時候，電影原聲也是由這支樂團演奏的。2007年恰是這首曲子問世30年。這段音樂背后還有個花絮，在曲子中有出色表現的小號首席，30年前加入倫敦交響樂團，2007年參加世界巡演，巡演回到英國他就退休了，退休沒多久就去世了，這個人簡直就是為這首音樂而生。從我的角度來講，現在聽回那些錄音，很多都是絕響。”(信息時報/謝奕娟)