馬克斯·布魯赫 (Max Bruch,1838-1920)，德國作曲家，自幼受其母(名歌唱家)的教育，顯露出杰出的音樂天賦。十四歲獲萊茵河畔法蘭克福的莫扎特獎學金，受教于希勒、萊耐克等人。1858年回鄉任教，1865年起先后任科隆音樂廳音樂指導、施瓦茨堡桑德斯豪森親王的樂隊長、斯特恩歌唱協會指揮。1880年任英利物浦愛樂協會音樂指導。1883年回國任布雷斯勞和柏林兩地的音樂指導和音樂學院作曲主任。曾先后被劍橋大學、柏林大學、布雷斯大學授予名譽博士學位。1908年獲普赫士功績勛章。他的創作與德國古典傳統一脈相承，并受益于對民歌的廣泛接觸和研究。旋律優美動聽，充滿激情，曲式嚴謹自然，音響效果美麗淳樸。寫有交響曲、協奏曲、歌劇、清唱劇、室內樂等各種體裁形式的音樂作品。其中最具代表性的是：兩首小提琴協奏曲(g小調和d小調)、《蘇格蘭幻想曲》、歌劇《羅勒萊》等。

　　《布魯赫g小調》，第一號，小提琴協奏曲，作于1866年，當時作者年僅二十八歲。布魯赫一生中共留給世人三部提琴協奏曲，其中第一號(即本曲)是繼門德爾松的《e小調小提琴協奏曲》之后，被演奏得最多的小提琴協奏曲之一，因而特別著名，同時也堪稱為布魯赫的代表作。

　　此曲的旋律多少帶有一些甜蜜的傷感，并且具有名演奏家所喜愛的演奏效果，形式雖然是普通的三樂章，但又比一般的協奏曲形式自由許多，甚至有些人還把本曲的第一樂章當做前奏曲。這首樂曲之所以會如此受世人喜愛，是因為它充滿了旋律上的創意與形式上的自由，在技巧方面雖然不很容易，卻也不至于過分艱深。

　　全曲共分三個樂章：

　　第一樂章前奏曲，中庸的快板，g小調，4/4拍子，相當自由的奏鳴曲形式。主奏小提琴奏出雄壯而強有力的第一主題，主題的處理方法相當豪邁。不久，主奏小提琴進入嬌柔優美的第二主題。旋律經過發展后逐漸平靜下來，由此不間斷地直接進入第二樂章。

　　第二樂章慢板，降E大調，3/8拍子。本樂章充滿了作者最為得意的旋律美感與歌謠性。在弦樂器的和弦伴奏下，主奏小提琴奏出甜美而帶有冥想性美感的主題。這個歌謠性樂章經過了三個主題呈示后，慢慢趨向高潮。最后，開頭的主題在幾次轉調后回到原調，形成結尾。第三樂章終曲，有活力的快板，G大調，2/2拍子，奏鳴曲形式。這是強勁有力而華美的終曲。主奏小提琴奏出強勁有力、很有特色的第一主題，這一主題持續了相當長的時間以后，樂曲才移向單純而有力的第二主題。尾奏是以第一主題為素材，慢慢趨向高潮，最后變成急板，一氣呵成地結束全曲。