這一Tahra套裝唱片包括了安塞爾與多倫多交響樂團合作的全部錄音，與Tahra出版的安塞爾選集中的其他專輯一樣，由于包含了一些安塞爾從未做過商業錄音的曲目，使這套唱片充滿了趣味性。懷疑貝多芬“田園”交響曲的這個錄音與CBC公司曾發行的過的一個錄音(PSCD 2021，唱片中還包括馬蒂努的第五交響曲，顯得有些不協調)是同一個。除此之外，相信這套唱片中的其他錄音均是首次以CD形式發行。雖然說明書沒有明確指出錄音地點，但認為可能除了斯美塔納的作品外均是在多倫多的梅西音樂廳錄制的(至少可以肯定貝多芬第八和莫扎特的作品是這樣)。所有的原始錄音均由加拿大廣播公司制作。

 樂團成員

　　　實際上，雖然安塞爾預定要到1969年秋才接任多倫多的工作，但捷克斯洛伐克政局的發展使他在一年前即可到任。莫扎特弦樂小夜曲的廣播介紹(CD1音軌1)很清晰地指出1968年11月10日的首場音樂會在極短期的準備后便告登場，這是一場十足的“音樂歡迎會”。演出曲目中除了莫扎特的弦樂小夜曲和貝多芬第八交響曲外，安塞爾還十分恰當的加上了德沃夏克的“新世界”交響曲。

　　顯然安塞爾與多倫多交響樂團的合作從一開始就是相當愉快且卓有成效的。這里所能聽到的莫扎特采用的是大編制弦樂隊的形式。個人更喜歡用小樂隊演奏此類作品，因為覺得大樂團的演奏使樂曲同聽眾間的親密性有所喪失。雖然如此，這里的這個錄音依然十分精彩。肯定正是因為用大樂團演奏才使小步舞曲樂章聽上略顯厚重，但三聲中段部分卻是極其優雅動人。認為整個樂章的處理有些過于強勁，但聽過其它的Tahra的專輯后發現安塞爾在處理海頓交響曲的類似樂章時也采用相同的方法。終曲樂章輕快活潑，但低音弦樂來說有些太突出了。

　　多倫多交響樂團

　　收錄于CD2中的貝多芬第八交響曲實際上是在這場音樂會中緊接著莫扎特弦樂小夜曲演奏的，這無疑是一個相當成功的演繹。整首作品的演奏充滿活力，同時又體現出極佳的控制力。其中 樂團成員有一些非常宜人的木管演奏片斷，弦樂部分也相當敏銳，使整個演奏以完美的節奏感取勝。在第一樂章中，展開部十分適當地體現出一種激情，貝多芬所要求的重音的效果都被很好地展示出來，使音樂充滿了向前的動勢。第二樂章滴答作響的音響充滿了雅致的情趣，第三樂章則又是熱情奔放，整個演奏在一個興高采烈的末樂章中畫上句號。總之，這是一個十分令人滿意的演繹，且就對貝多芬作品的詮釋來說，認為它比這套CD中“田園”交響曲的錄音更好一些。

　　這套唱片中的其他錄音都是在安塞爾正式成為多倫多交響樂團領導者之后錄制的。門德爾松第五交響曲的錄音時間正好在1969年圣誕節前夕，對這個錄音持有一些保留意見。第一樂章的引子部分缺乏一種必要的期待感，懷疑這究竟是由于音樂廳的音響、加拿大廣播公司的錄音師比較靠近樂隊的錄音距離，還是演奏員們本身的因素造成的呢?樂隊的音響過于明晰、靠前，缺乏一種必要的柔和。這個樂章主要的快板部分在安塞爾的棒下表達得強勁而直率，而演奏員對他的回饋同樣是精神煥發。整體演奏并非完美無瑕，但可以明顯感覺到整個樂隊在努力配合他們的新領導。

　　演出經歷

　　樂團于5月2日及3日舉行“德沃夏克及巴伯古典音樂會”中，國際知名的小提琴家林昭亮，將以精湛技藝，演奏美國兩位感性作曲家的作品，包括巴伯抒情的小提琴協奏曲丶史塔基經常被表演之作Son et lumi賣re，及德沃夏克第七交響曲。

　　臺灣出生的小提琴家林昭亮，以才氣橫溢的技巧及溫暖優美的樂音，贏得世界各地樂界人士及樂迷的讀者喜愛，是國際聞名的華裔演奏家，演出遍及全球。于2000年被美國音樂雜志《Muscial America》稱為年度器樂演奏家。