吉他界流傳一句名言："左手是技術(shù)、右手是藝術(shù)。’那么把右手技巧稱作是“藝術(shù)的創(chuàng)造”也不能算過份吧我們大多彈吉他的人為了創(chuàng)造出優(yōu)美動人的音色。極其穿透力的音響而為此付出了艱辛的勞動。成功固然可喜，但有些朋友卻由于“困”在右手技術(shù)的突破上而無法繼續(xù)前進、浪費了很多寶貴時間，影響了學(xué)習(xí)吉他的進程和熱情。下面我給大家介紹一下我自己學(xué)習(xí)的一點經(jīng)驗，供同志們學(xué)習(xí)時參考。右手技巧包括的方面很多，如靠弦彈法、不靠弦彈法，手指觸弦的部位、觸弦的深度、發(fā)力點的控制、力量練習(xí)、速度練習(xí)等等。這些技巧就靠我們平時一點點地積累，最后突破成為自己的素質(zhì)。這個過程我們稱它為練習(xí)過程，練習(xí)過程中的方法程序，以及對這些技巧的認識都將直接影響到我們學(xué)習(xí)成績的優(yōu)劣。這些技巧的彈奏姿勢、各類教材都有詳盡的說明，我在這里就不多加介紹。 

  　要給大家介紹的是右手技巧的深入即右手指的觸弦、發(fā)力和控制。

     第一、控制你的右手簡單地說右手的作用就是使弦振動。也就是說右手可以控制弦的振動幅度、振動方向。振動幅度和振動方向又包涵著千差萬別的音色變化。所以說控制右手就是控制音色的變化。初學(xué)階段在弄清了右手的各 種彈法（教材上注明：靠弦或不靠弦奏法）之后，更重要地是認真仔細地體會各種彈法之間的區(qū)別和聯(lián)系，比如：用不靠弦奏法能否奏出靠弦奏法的音色或者類似的音色等。初學(xué)者或大多數(shù)自學(xué)者容易忽視這一點，根本不知各種彈法之間的區(qū)別。各種彈法奏出來的效果、音色一模一樣，結(jié)果等到中級階段，甚至是高級階段以后才發(fā)現(xiàn)自己奏法上的嚴(yán)重錯誤，于是反過頭來重新學(xué)習(xí)，造成了浪費。右手指控制的習(xí)慣的養(yǎng)成，要求平時練習(xí)時多加注意、逐漸將有意識轉(zhuǎn)變?yōu)闊o意識，要用思考的眼光去對待各種奏法。

     第二、右手的發(fā)力要使弦振動就需要力量。這種力量來自那里才是最科學(xué)、最合理、最有效的呢？我們所倡導(dǎo)的是塞戈維亞的演賽方法，即發(fā)力點在右手的指頭市（第一關(guān)節(jié)為主，其他關(guān)節(jié)附促發(fā)力）我們通過做手指運動實驗可以發(fā)現(xiàn)，這種組合力有著動作幅度小、爆發(fā)力強、彈性好的特點。用手腕的腕部發(fā)力彈弦是不正確的。因為腕部發(fā)力會造成手指無法穩(wěn)定，觸弦、彈弦的把握性差。這不是說手腕不用力，手腕的力量主要是用來控制手的整體方向。有的人彈琴右手很累、很緊張。除了發(fā)力點不對之外、恐怕就是沒有學(xué)會“放松”。放松也同樣是一種 勞動，它要通過訓(xùn)練才能獲得。所謂放松主要是指手指在不彈“弦時”和“彈”過弦之后，整個右手臂的用力點應(yīng)在肘部接觸琴的那一位置上，其他部分均不應(yīng)有緊張和用力的感覺。（這里的“彈”弦的彈我們應(yīng)弄清楚，琴的振動絕大部分是右手的爆發(fā)力而獲得的，這個彈就指這一瞬間的爆發(fā)力）。很多教材上都注明了“放松”的方法，我們應(yīng)該針對自己的特點作以仔細地體會，千萬不能從一種緊張變成另一種緊張，更不能求以絕對的放松。每個人的體力、身體條件不一樣，“累”因人不同而有不同程度的產(chǎn)生，但隨著我們各種練習(xí)的 不斷加強，技術(shù)水平的不斷提高、肌肉鍛煉的不斷鞏固，這種“累”會越來越減輕。

     第三、觸弦的部位和深度右手指的觸弦部位說法不一。隨著你對各種聲音的不斷需求，應(yīng)該掌握用右手指的各部位去彈弦。一般說來我們將手指端劃了四個部分（手掌向下平放：手指的右側(cè)、中側(cè)、左側(cè)、純指甲），而構(gòu)成了手指的不同觸弦部位。通常演奏琶音及一些音階性練習(xí)用的最多的是右手指左側(cè)和中側(cè)，位測及分前端和全部，中側(cè)觸弦指手指的端部肉墊和指甲并用）這二種觸弦法能獲得純正、圓潤、豐滿、結(jié)實、穿透力最好的音響效果、故而用的多一些。而右側(cè)和純指甲觸弦在弗拉門哥奏法及求得明朗，活潑、渲染力強的效果時用的最多，演奏時只要我們仔細體會一下就會明白。如何運用才最得當(dāng)，恰到好處、就需要我們不斷地練習(xí)、體會。右手指觸弦深淺問題，很難具體回答。因為同樣的深度，同樣的力量，不同的人去彈，效果就明顯地不一樣。

     那么這個深淺到底有沒有一個可循的原則呢？回答是肯定的。不論你觸弦有多深，首先你要保證弦的正常振動幅度和振動方向；保證手指的靈活與放松。那么你可N根據(jù)自己對音響的要求從而去控制手指觸弦的深淺程度。當(dāng)然，這其中還要時時刻刻注意到不同深淺程度帶來的不同影響，好的要保留，不好的要更正，這就是界線。

     第四、右手指力量和速度單就右手而言，琶音是最好的練習(xí)。持續(xù)穩(wěn)定的大力度練習(xí)可以增長右手指力量。練習(xí)時要注意音色的變化與控制。長時間的耐力練習(xí)也是很有必要的，不能一練熟就放棄。琶音練習(xí)使右手指的力量牢固、靈活性增加。練習(xí)曲的選擇是很重要的。要選擇適合自己這一階段，能迅速提高你技巧的曲目。這個尺度不好把握，你可以去請教有經(jīng)驗的教師，或嚴(yán)格按書本練習(xí)。多做適應(yīng)性練習(xí)，就是選擇陌生的曲子，要求右手在很短的時間內(nèi)適應(yīng)它的變化，而能以標(biāo)準(zhǔn)速度演奏，這對增長右手的速度大有益處。另外，征可做輔助性練習(xí)，如：握健力圖，指端快速輪擊桌面等，飽之熟能生巧，只要有恒心，提高是很快的。經(jīng)過長時間的鍛煉，右手的肌肉的適應(yīng)性會增加。筋骨會得到一定程度的舒展，此后我們除了求得發(fā)展而做更多的練習(xí)之外，至少我們也應(yīng)保持右手的成績而做鞏固性的練習(xí)，就是每天必要地選擇一些言音或曲子的某一段落進行單獨練習(xí)。右手指的速度與力度的增長是有一個較長的過程的，不能操之過急而去做許多盲目無效的徒勞工作，從而影響手指的發(fā)展進程。

      第五、右手的“境界”經(jīng)過上面的各種練習(xí)之后，右手指端會有一種神秘的力量。使你彈琴輕松自如，我稱這種神秘力量為右手的“境界”。記得在北京學(xué)琴時，魏克老師跟我講起他的右手奏法的那種境界“我沒有黨宣右手力量的爆發(fā)和右手的疲勞，好像我的手指離弦有一段距離一樣，就好比是“氣功”，手指在弦上一拂而過，優(yōu)美的聲音就流露出來……。’沈老師彈琴聲音很美，且穿透力極強，同樣一把琴，同樣一首樂曲在他手中妙不可言。達到這種“境界”是我們每一個吉他手必須具備服有些人彈琴，音量小、音色單薄沒有穿透力。非但沒有使整個琴跟著弦的振動而振動起來，就是弦的振動恐怕也不正確。一旦遇到這類問題，千萬不要驚慌和害怕、應(yīng)該冷靜地找一找自己錯在什么地方，然后理智雄改正它。不犯錯誤是不可能的，關(guān)鍵是我們應(yīng)當(dāng)有好的學(xué)習(xí)方法和善于發(fā)現(xiàn)和糾正自己的錯誤。好的學(xué)習(xí)方法是成功關(guān)鍵之一。跟一個優(yōu)秀的吉他教師學(xué)琴當(dāng)然是件大好事，但如果你是自學(xué)為主，那一定要多思考、比較；找機會和別人交流；多聽演奏家的錄音或觀摩音樂息多請教高于自己的琴友。