國家大劇院:“原聲傳奇”洪毅全與國家大劇院管弦樂團音樂會
2021漫步經(jīng)典:樂攬國潮 “原聲傳奇”洪毅全與國家大劇院管弦樂團音樂會 【開票】
演出時間:2021.07.23 - 2021.07.24
演出劇場:音樂廳
演出時長:預(yù)計19:30-21:20
日期/場次:
2021.07.23 周五 19:30
2021.07.24 周六 19:30
指揮演出團體曲目購票說明
指揮 洪毅全
洪毅全在第50屆貝桑松國際青年指揮大賽上包攬了所有的三個獎項:大獎、觀眾獎和管弦獎,這奠定了他國際職業(yè)生涯的基礎(chǔ),使他得以在2012年至2015年間擔(dān)任了法國貝列塔尼交響樂團的音樂總監(jiān),并且在法國廣播愛樂樂團、里昂國立管弦樂團、斯特拉斯堡愛樂樂團、波爾多-阿基坦國立交響樂團、里爾國立管弦樂團、米蘭朱塞佩·威爾第交響樂團、阿圖羅·托斯卡尼尼愛樂樂團、柏林廣播交響樂團、慕尼黑交響樂團、維也納室內(nèi)樂團、維也納廣播交響樂團、哥本哈根愛樂樂團、馬德里RTVE交響樂團、巴塞羅那交響樂團、斯洛伐克愛樂樂團、香港愛樂樂團、臺灣愛樂樂團和臺灣交響樂團、NHK交響樂團和讀賣新聞交響樂團等著名樂團進行了客座演出。
三年后,洪毅全入選了著名的安聯(lián)文化基金會國際指揮學(xué)院,并且應(yīng)邀與倫敦愛樂樂團和愛樂樂團進行了駐團合作。洪毅全的導(dǎo)師包括埃薩-佩卡·薩洛寧和洛林·馬澤爾,他至今對他們的寶貴建議和支持心存感激。在英國,他定期指揮皇家利物浦愛樂樂團的演出,并且常常受邀重返倫敦愛樂樂團和愛樂樂團。他目前正在與拿索斯唱片公司合作,準備錄制一些法國和亞洲作曲家的作品。他錄制的首張唱片是中國作曲家周龍與陳怡的作品,在2016年獲得了一項格萊美獎提名。同年12月,洪毅全成為了四川交響樂團的藝術(shù)總監(jiān)和首席指揮。洪毅全還吸引到了瓦萊里·捷杰耶夫的注意,這位指揮大師立即邀請他前往位于圣彼得堡的馬林斯基劇院和位于符拉迪沃斯托克的馬林斯基劇院濱海邊疆區(qū)音樂廳進行指揮。
洪毅全成為了新加坡交響樂團最年輕的助理指揮家,與音樂總監(jiān)水藍緊密合作;并且還出任新加坡國立青年管弦樂團的音樂總監(jiān)。2010年,洪毅全率領(lǐng)世界青年奧運會管弦樂團,在國際轉(zhuǎn)播的新加坡首屆世界青奧會上演出。作為臺灣交響樂團下屬的兩岸青年交響樂團的首席指揮,洪毅全成為了該樂團最初的核心人物,將來自海峽兩岸的優(yōu)秀青年家匯聚于此,在北京和臺北的一流音樂廳中演出高質(zhì)量的音樂會。
洪毅全非同尋常的音樂才華在他4歲學(xué)習(xí)小提琴和鋼琴時嶄露頭角。他天生的藝術(shù)好奇心,激勵著他很快開始學(xué)習(xí)作曲。在青少年期間,他帶著他的音樂夢想前往維也納,接下來去到圣彼得堡,師從Leonid Korchmar,并且繼承了俄羅斯傳奇指揮家伊利亞·穆欣的優(yōu)秀傳統(tǒng)。在圣彼得堡,他發(fā)展出了對于20世紀俄羅斯音樂、法國音樂和現(xiàn)代亞洲曲目的興趣,這一興趣一直留存在他的藝術(shù)個性之中。接下來,前往耶魯大學(xué)深造,成為該大學(xué)第一位指揮學(xué)員。作為作曲家,他受委約創(chuàng)作了《疲憊不堪的地球之號角》。洪毅全可以流利地使用英語、德語、法語、意大利語和普通話,以便于用樂團成員的母語進行排練。
演出團體 國家大劇院管弦樂團
國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術(shù)中心的常駐樂團。
新世紀的北京,歷史氣度和當(dāng)代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創(chuàng)新精神,已位列中國樂壇最優(yōu)秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關(guān)注。
伴隨他們一起經(jīng)歷這個過程的,有諸多優(yōu)秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、法比奧·路易斯、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、列夫·賽格斯坦、根特·赫比希、哈努·林圖、克勞斯·彼得·弗洛、帕沃·柯崗、呂紹嘉、湯沐海、張弦、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯?shù)婪颉げ己召e德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、王羽佳、陳薩、張昊辰等,大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等,小提琴家鄭京和、瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優(yōu)秀樂團之一”。
憑藉在歌劇和交響樂領(lǐng)域同樣的優(yōu)秀表現(xiàn)和豐富經(jīng)驗,他們已作為中國最優(yōu)秀的兩棲樂團而聞名海內(nèi)外。在歌劇領(lǐng)域,他們以精彩的演繹創(chuàng)造了中國歌劇音樂的全新藝術(shù)境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。多年來,他們精彩呈現(xiàn)了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費加羅的婚禮》等世界經(jīng)典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創(chuàng)歌劇。在交響樂領(lǐng)域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現(xiàn)了精彩的節(jié)目編排,而且以特有的活力與創(chuàng)意為所有觀眾留下了深刻的印象。在呂嘉帶領(lǐng)下于2013年開啟的全套貝多芬之旅中,他們展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養(yǎng)。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環(huán)》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”,而該音樂會的現(xiàn)場錄音也由索尼古典進行全球發(fā)行,并成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發(fā)行的唱片。心懷對當(dāng)代音樂的巨大熱情,他們相繼上演約翰·亞當(dāng)斯、吉雅·坎切利、武滿徹等當(dāng)代作曲家的作品,并陸續(xù)委約和全球首演了十余位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼、趙季平等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術(shù)沙龍和在學(xué)校、社區(qū)、醫(yī)院、博物館等開展的室內(nèi)樂活動,將無數(shù)觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當(dāng)代中國的藝術(shù)活力傳播到海外。2012至2015年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節(jié),與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,與呂嘉赴新加坡、首爾、大邱、臺北和澳門舉行亞洲巡演。2014年呂嘉率領(lǐng)的芝加哥、紐約、華盛頓、蒙特利爾等七大城市的北美巡演,堪稱中國樂團在國際樂界的新突破,以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”(Musical America)被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”(ConcertoNet.com)。
在以“勝友如樂”為主題的2017/18樂季中,樂團上演了《特里斯坦與伊索爾德》、《法斯塔夫》等十五部歌劇制作,并在呂嘉及張弦、鄭小瑛、法比奧·路易斯、艾森巴赫、祖賓·梅塔、亞歷山大·布洛赫、張國勇、萊納·霍內(nèi)克、袁丁等指揮家?guī)ьI(lǐng)下,與芮妮·芙萊明、莫琳·麥凱、李曉良、阿列克謝·沃洛丁、張昊辰、貝佐德·阿布杜瑞莫夫、孫穎迪、呂思清、朱丹、康珠美、黃心蕓、加布利爾·施瓦布、王亮、李飚等獨奏家合作,帶來三十多場精彩的音樂會。同時,陳其鋼與郎朗作為國家大劇院2017/18駐院藝術(shù)家,與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。在2017年10月,樂團開啟了新一次的美國巡演,這一次,他們在呂嘉的帶領(lǐng)下,與郎朗、戈蒂耶·卡普松、吳蠻、寧峰一同攜手,在芝加哥交響中心、紐約卡耐基音樂廳、費城基默爾藝術(shù)中心、教堂山紀念堂音樂廳、舊金山戴維斯交響音樂廳、安娜堡希爾禮堂為美國觀眾呈現(xiàn)了高水準的交響樂演奏。
國家大劇院首任音樂藝術(shù)總監(jiān)陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團的創(chuàng)建者之一,也是樂團首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,并由袁丁擔(dān)任助理指揮。2017年,呂嘉出任國家大劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、國家大劇院管弦樂團音樂總監(jiān)與首席指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領(lǐng)域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術(shù)總監(jiān)、西班牙特內(nèi)里費交響樂團音樂總監(jiān),同時也是中國澳門樂團現(xiàn)任藝術(shù)總監(jiān)。
曲目
大提琴協(xié)奏曲《臥虎藏龍》 譚盾 曲
交響組曲《金陵十三釵》(首演) 陳其鋼 曲
——中場休息——
《玉觀音》原聲配樂 葉小綱 曲
交響組曲《喬家大院》 趙季平 曲
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶