國家大劇院:“風(fēng)·雅·頌”北京交響樂團(tuán)音樂會
中華情懷——中國民樂名家系列:“風(fēng)·雅·頌”北京交響樂團(tuán)音樂會 【開票】
演出時間: 2017.11.16
演出劇場:音樂廳
演出時長:約120分鐘
日期/場次:2017.11.16 周四 19:30
指揮 譚利華
譚利華,當(dāng)今活躍在國際和中國樂壇上最重要的指揮家之一。譚利華的指揮風(fēng)格優(yōu)雅流暢,具有高超的技巧和感人的藝術(shù)魅力。作為一位在國際上享有盛譽(yù)的指揮家,譚利華曾應(yīng)邀指揮了俄羅斯國家交響樂團(tuán)、倫敦愛樂樂團(tuán)、英國皇家愛樂樂團(tuán)、以色列愛樂樂團(tuán)等世界一流樂團(tuán),并與美國、德國、英國、捷克、法國、比利時、意大利、加拿大、瑞士、以色列、西班牙、澳大利亞、阿根廷、墨西哥、哥倫比亞、委內(nèi)瑞拉、巴拿馬等三十多個國外著名的交響樂團(tuán)有過成功的合作。與譚利華合作的大師包括:拉扎爾·貝爾曼、弗拉第米爾·奧弗奇尼科夫、讓·伊夫·蒂博戴、弗蘭茨·尤斯圖斯、郎朗、勞埃德·韋伯以及宓多里等。
譚利華現(xiàn)任中國音樂家協(xié)會副主席、北京音樂家協(xié)會主席、國家大劇院藝術(shù)委員會副主任、中國交響樂發(fā)展基金會副理事長、北京交響樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、首席指揮。
譚利華16歲起開始指揮生涯。1977年考入上海音樂學(xué)院指揮系,師從中國著名指揮家、教育家黃曉同教授。隨后,他跟隨指揮大師李德倫繼續(xù)研習(xí)指揮技藝并擔(dān)任其助理。1982年至1991年任教于天津音樂學(xué)院,1991年至1995年任中國中央交響樂團(tuán)主要指揮。2000年至2001年音樂季,譚利華擔(dān)任俄羅斯國家交響樂團(tuán)的常任指揮。作為中國最活躍指揮家之一,譚利華還經(jīng)常指揮中國交響樂團(tuán)、中國愛樂樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)等中國主要樂團(tuán)合作,參加國內(nèi)最重要的音樂節(jié)、比賽和演出音樂會。
譚利華所涉獵的曲目包括古典、浪漫以及近現(xiàn)代不同時期的大量經(jīng)典中外交響樂作品。其中,譚利華尤為擅長指揮西方浪漫派后期和中國當(dāng)代新創(chuàng)作品。譚利華在中國指揮和首演了許多中外著名作曲家的經(jīng)典交響樂作品和當(dāng)代作品。這些作品包括:雷斯庇基《羅馬的松樹》交響詩、普羅科菲耶夫《第五交響曲》、德沃夏克的大部分交響樂作品以及其他當(dāng)代外國重要作品在北京的首演。作為中國當(dāng)代音樂創(chuàng)作的熱心倡導(dǎo)者和支持者,譚利華執(zhí)棒過百余部中國作曲家的新作品的首演。2012年,譚利華指揮了中國作曲家王西麟的《第一鋼琴協(xié)奏曲》在北京的首演,委約和指揮演出了中國作曲家郭文景為2012倫敦奧運(yùn)會而作的交響序曲《蓮花》在中國和倫敦的首演,2013年至今,中國當(dāng)代四位作曲家葉小鋼、周龍、王西麟、張千一再次獲得譚利華新創(chuàng)作品委約。
2001年、2003年、2006年,2009年譚利華四度率領(lǐng)北京交響樂團(tuán)在歐洲巡演均獲得了巨大成功。2009年北京交響樂團(tuán)成功完成了26天在8個國家演出18場音樂會,并獲得歐洲公眾和媒體的強(qiáng)烈反響。2009年5月奧地利報(bào)道稱:“在著名的林茨布魯克納音樂廳,譚利華在演出中突出表現(xiàn)了技巧的成熟和對西方音樂到位的理解。他準(zhǔn)確、簡明扼要的指揮和音樂作品的詮釋,讓林茨的觀眾刮目相看”。
2012年,譚利華率領(lǐng)北京交響樂團(tuán)作為中國文化的使者參加2012倫敦奧運(yùn)會的“中國文化周”活動,于7月29日在倫敦節(jié)日大廳指揮了北京交響樂團(tuán)與倫敦愛樂樂團(tuán)的200多位藝術(shù)家聯(lián)袂演出《圣火·歡樂頌——北京交響樂團(tuán)與倫敦愛樂樂團(tuán)2012倫敦奧運(yùn)會慶典音樂會》,受到當(dāng)?shù)赜^眾的熱烈歡迎并贏得九成以上的上座率。7月29日,英國《衛(wèi)報(bào)》專欄評論家蓋伊·達(dá)曼評論:“譚利華指揮的北京交響樂團(tuán)帶給倫敦奧運(yùn)會的禮物——委約中國作曲家郭文景的新作《蓮花》——具有雅致曼妙的美感!
同年9月,譚利華率樂團(tuán)赴土耳其錫德羅馬古劇場、科隆愛樂音樂廳、柏林愛樂大廳和沃爾夫斯堡城市劇院演出獲得當(dāng)?shù)赜^眾和媒體的高度評價(jià)。9月12日,《科隆評論報(bào)》以題為“令人難忘的完美”盛贊北京交響樂團(tuán)的演出:“他們演奏古典音樂大師的作品就像演奏中國作品一樣熟練。他們的完美表現(xiàn)給人們留下了深刻的印象!
2013年9月,譚利華再次率領(lǐng)樂團(tuán)成功完成了第七次歐洲巡演的出訪任務(wù),參加了世界著名的布魯克納音樂節(jié)和德沃夏克音樂節(jié)。同年10月,率團(tuán)首次踏上美洲大陸在為期兩周的巡演中參加了墨西哥的塞萬提諾音樂節(jié)。之后樂團(tuán)在美國卡內(nèi)基音樂廳的演出獲得巨大成功。
作為中國樂壇最活躍和有影響的指揮家之一,譚利華曾指揮在全國許多重要城市演出近千場音樂會。譚利華自1997年開始參與創(chuàng)辦、策劃北京新年音樂會,目前這一音樂會已經(jīng)成為北京人歡度新年不可缺少的文化盛事。為了致力于交響樂的普及,他每年都要率樂團(tuán)去許多大、中學(xué)校為學(xué)生演出通俗易懂的交響樂和管弦樂名曲,并定期舉辦學(xué)生免費(fèi)音樂會。2012年至2015年,譚利華率領(lǐng)樂團(tuán)一年的普及演出會就達(dá)50場之多。此外,譚利華還指揮許多國家級重要的大型演出活動,錄制了近五十張唱片和數(shù)百部影視音樂作品。2007年,譚利華與有百年歷史的世界著名唱片品牌EMI唱片公司合作,在全球發(fā)行了由他指揮北京交響樂團(tuán)錄制的八張唱片,曲目包括:巴托克的《樂隊(duì)協(xié)奏曲》、鮑元愷的《京劇》交響曲、唐建平的打擊樂協(xié)奏曲《圣火-2008》、郭文景的打擊樂協(xié)奏曲《山之祭》、周龍《京華風(fēng)韻》、穆索爾斯基-拉威爾的《圖畫展覽會》、斯特拉文斯基的《火鳥》組曲和拉赫瑪尼諾夫《第三交響曲》、德沃夏克的第九交響曲《自新世界》等。由此,譚利華和北京交響樂團(tuán)成為首個EMI合作錄制唱片的中國指揮家和樂團(tuán)。
2012年至2016年,譚利華策劃并實(shí)施的百場音樂演出季,以其“大師系列”、“交響經(jīng)典系列”、“華人音樂家系列”、“普及系列”和“巡演系列”五大板塊,讓北京交響樂團(tuán)成為中國最受矚目的和最有影響力的交響樂團(tuán)。
藝術(shù)家 吉煒古箏
當(dāng)代中國杰出古箏演奏家、教育家,中央音樂學(xué)院古箏碩士導(dǎo)師,中國扶貧基金會“溫暖愛心形象大使”、全球十大成功華人女性(香港《Jessica》 雜志2010年評選),中國教育部“霍英東基金”高校優(yōu)秀教師獎。中國權(quán)威音樂大獎“中國金唱片最佳演奏獎”獲得者(成為第一位也是唯一一位獲此殊榮的古箏演奏家),所演奏的古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》被世界最權(quán)威古典唱片公司DG唱片(德國留聲機(jī)唱片公司)收錄并出版(鋼琴協(xié)奏郎朗先生),并成為首位為該唱片公司錄制古箏作品的演奏家。出版數(shù)十張個人獨(dú)奏CD專輯、個人獨(dú)奏現(xiàn)場音樂會DVD與教學(xué)DVD,其中與多個國家演奏家樂團(tuán)合作出版的專輯在中國及世界范圍發(fā)行。
備受中外樂壇矚目的中國民樂演奏家,以精湛的技巧與豐富的音樂表現(xiàn)力獲得業(yè)內(nèi)外的贊譽(yù)。她曾在國際國內(nèi)舉辦音樂會上百場。出演于世界著名的林肯中心、肯尼迪中心、中國國家大劇院、悉尼歌劇院、維也納金色大廳、新加坡濱海藝術(shù)中心、威尼斯LA FANICE 歌劇院、蘇黎世音樂廳、英國皇家阿爾伯特音樂廳、阿姆斯特丹音樂廳、冰島Harpa hall、赫爾辛基音樂中心、紐約Radio City、慕尼黑愛樂音樂廳等。與維也納廣播交響樂團(tuán)、中國國家交響樂團(tuán)、國家大劇院管弦樂團(tuán)、美國底特律交響樂團(tuán)、德國廣播愛樂交響樂團(tuán)、德國萊茵蘭-普法爾茨州國家交響樂團(tuán)、北京交響樂團(tuán)、中國愛樂樂團(tuán)、冰島Capus樂團(tuán)、荷蘭新樂團(tuán)、瑞士NEC樂團(tuán)、荷蘭ATLAS現(xiàn)代樂團(tuán)、法國Les Temps Modernes樂團(tuán)、法國巴洛克樂團(tuán)、紐約合唱團(tuán)、德國Tolzer男童合唱團(tuán)等合作,在威尼斯國際音樂節(jié),英國BBC音樂節(jié),德國薩爾音樂節(jié),德國石荷州音樂節(jié)、芬蘭赫爾辛基藝術(shù)節(jié)、瑞士Corbak音樂節(jié),冰島DMDF音樂節(jié)、法國Belfort國際音樂節(jié)、歐羅巴藝術(shù)節(jié)、南非開普敦國際音樂節(jié)、北京國際音樂節(jié),中法文化年開幕音樂會,國家大劇院開幕音樂會、丹麥皇家音樂會及歐盟與中國建交三十周年音樂會、國家大劇院新年音樂會、新春音樂會、聯(lián)合國教科文組織頒獎典禮、世界婦女大會開幕式等世界音樂活動中舉辦音樂會及獨(dú)奏演出。
吉煒一直致力于古箏音樂現(xiàn)代化、國際化的探索,研究與嘗試古箏與世界其它民族樂器合作的可能性,開拓古箏音樂表現(xiàn)的廣度和深度,創(chuàng)新多種形式的演奏。編寫出版了十多本古箏演奏教材。在美國茱莉亞音樂學(xué)院、哥倫比亞大學(xué)、斯坦福大學(xué)、阿姆斯特丹皇家音樂學(xué)院、清華大學(xué)、北京大學(xué)等中外名學(xué)校進(jìn)行交流和舉辦講座。吉煒在古箏教學(xué)和演奏中長期堅(jiān)持探索創(chuàng)新,成果斐然。所教授的學(xué)生多次在國際國內(nèi)權(quán)威專業(yè)演奏大賽中取得金獎第一名等好成績。
吉煒老師作為一名杰出的中國藝術(shù)家,將自己置身于中國與世界的音樂舞臺,努力為中國音樂文化的傳播作出貢獻(xiàn)。
藝術(shù)家 趙家珍古琴
趙家珍,中國當(dāng)代著名古琴演奏家、教育家、國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)古琴藝術(shù)代表性傳承人,中央音樂學(xué)院教授,碩士生導(dǎo)師,中國民族管弦樂學(xué)會古琴專業(yè)委員會(中國琴會)會長,中國昆曲古琴研究會古琴專業(yè)委員會副主任,國家職業(yè)技能鑒定專家委員會民族樂器專業(yè)委員會委員、評委。
1980年,趙家珍考入中央音樂學(xué)院民樂系本科古琴專業(yè),師承我國虞山吳派奠基人、一代宗師吳景略先生,且有幸得到廣陵派一代宗師張子謙先生的精心指教,啟蒙于龔一先生并得到吳文光先生的悉心教誨。1984年以優(yōu)異成績畢業(yè)并留校任教至今。
趙家珍的古琴藝術(shù)博采諸家之長,融會貫通,成果斐然。她的演奏剛?cè)岵⒗^,清麗飄逸、靈巧多變。音樂追求舒展愜意的情趣,既有柔美如歌的抒情,又有跌宕奇妙的轉(zhuǎn)折,氣勢恢宏,格調(diào)新穎,極富光彩。對樂曲的演繹出新意于法度之中,集虞山吳(景略)派的自然之趣和廣陵張(子謙)派的夸張豪放于一身。
她的古琴音樂撼人思魂,極富光彩,發(fā)音講求圓潤質(zhì)透,力度柔中帶剛,勾索撥弦自成大家。她借鑒中國古典山水墨畫的技法,注意琴音之間的點(diǎn)面結(jié)合,既有單音力透琴背的妙作,更有氣定神閑開闊高遠(yuǎn)的意境和力拔河山之大氣,并已逐漸形成自己的藝術(shù)風(fēng)格和特點(diǎn)。她的古琴藝術(shù)在音樂界頗受好評,在中國傳統(tǒng)音樂界頗有威望,并深受廣大古琴愛好者的喜愛。被紐約《時報(bào)》評為“世界一流的演奏家”。
在三十多年的教學(xué)工作中,趙家珍教授潛心研究教學(xué)理論,融會貫通眾多的古琴流派,并把各流派之精華提煉出來,運(yùn)用到自己的教學(xué)體系當(dāng)中,為古琴教學(xué)的專業(yè)化、系統(tǒng)化、科學(xué)化,規(guī)范化,嚴(yán)謹(jǐn)化,做出了特殊貢獻(xiàn),培養(yǎng)了大量優(yōu)秀的專業(yè)與業(yè)余學(xué)生,麾下弟子逾萬人,上至政界要人、企業(yè)家、社會精英、外國友人,影視體育明星,下至普通百姓,大中小學(xué)生,并分布在世界各地,可謂桃李滿天下。其中許多人已成為當(dāng)代著名的古琴演奏家、專業(yè)古琴教師及古琴理論研究者、弘揚(yáng)者。歷年來所教授的學(xué)生亦在國際、國內(nèi)各項(xiàng)重大音樂比賽和專業(yè)古琴比賽中獨(dú)占鰲頭。
教學(xué)之余,她曾多次出訪美國、英國、德國、法國、意大利、荷蘭、瑞士、奧地利、日本、新加坡、臺灣、香港、澳門等國家和地區(qū)進(jìn)行講學(xué)和舉辦獨(dú)奏音樂會,并與中國國家交響樂團(tuán)、中國愛樂樂團(tuán)、中央芭蕾舞團(tuán)交響樂團(tuán)、中央民族樂團(tuán)、上海民族樂團(tuán)、北京交響樂團(tuán)、比利時布魯塞爾國家交響樂團(tuán)、中國廣播民樂團(tuán)、臺北市立國樂團(tuán)、澳門中樂團(tuán)、香港中樂團(tuán)等著名團(tuán)體合作演出。2009年10月在美國著名的卡內(nèi)基音樂廳成功舉辦古琴音樂會。是第一位走進(jìn)卡內(nèi)基的古琴演奏家。
2006年發(fā)起策劃并成功舉辦“2006北京國際古琴音樂文化周”和“紀(jì)念古琴大師吳景略誕辰100周年音樂會”。此次活動收到古琴論文一百多篇,舉辦琴人雅集五場,舉辦高水準(zhǔn)古琴音樂會四場,受到廣泛好評和贊譽(yù),并在全國掀起了一股學(xué)習(xí)古琴的熱潮。
趙家珍教授還為多部優(yōu)秀電影電視劇錄制古琴音樂和擔(dān)任古琴藝術(shù)指導(dǎo)。如《甄嬛傳》、《赤壁》、《趙氏孤兒》、《末代皇帝》、《紅樓夢》87版、《千里走單騎》、《火燒圓明園》、《三國演義》87版、《笑傲江湖》央視版、等。
趙家珍教授錄制有多張個人古琴獨(dú)奏專輯CD和DVD。CD《禪·意》《琴·趙家珍》、《琴想》、《琴逸》、《琴思》、《古琴名家-趙家珍》、《古琴大師趙家珍-詩之古韻》、《趙家珍古琴獨(dú)奏精選》、《絲路掠影》、《琴簫佛曲》等,DVD《天藝之聲—趙家珍古琴師生音樂會》、《琴韻水墨—古琴大師趙家珍經(jīng)典琴曲視聽音樂會》等,并發(fā)行和暢銷到許多國家和地區(qū)。2011年個人古琴獨(dú)奏專輯《琴-趙家珍》獲第十屆美國獨(dú)立音樂世界音樂最佳專輯大獎。
藝術(shù)家 馬向華二胡
著名二胡演奏家,教育家;中央音樂學(xué)院副教授,碩士研究生導(dǎo)師,中央音樂學(xué)院附中民樂學(xué)科主任。
山東濟(jì)南人,7歲開始隨濟(jì)南市少年宮的陳建新老師入門學(xué)習(xí)二胡,9歲拜師濟(jì)南前衛(wèi)歌舞團(tuán)蘇安國老師,1986年考入中央音樂學(xué)院附小,師從馮智皓老師、聶靖宇老師。自1991年開始師從著名二胡演奏家、教育家劉長福教授。1994年免試保送中央音樂學(xué)院攻讀學(xué)士學(xué)位,1998年以優(yōu)異成績獲中央音樂學(xué)院免試保送攻讀碩士學(xué)位。此外,在祖國各地研修學(xué)習(xí)不同的地方音樂,得到甘尚時、余其偉、閔惠芬、林心銘等老師的多方指導(dǎo),獲益良多。2001年以優(yōu)秀的學(xué)習(xí)成績和卓越的表演能力留校任教。
在國內(nèi)、國際重大器樂賽事中,馬向華屢獲殊榮,多次榮獲第一名,被譽(yù)為二胡賽事“常勝軍”,包括1989年藝術(shù)杯中國樂器國際比賽獲二胡少年專業(yè)組一等獎、1997年臺北中國器樂大獎賽二胡組第一名等等。在校期間,多次獲得一等獎學(xué)金。
從9歲開始國內(nèi)國際演奏生涯,十多年來足跡遍及中國各地及、港澳臺地區(qū)、美國、加拿大、德國、丹麥、法國、日本、泰國、新加坡、馬來西亞、澳大利亞、葡萄牙、英國、瑞士、瑞典、荷蘭、比利時等全球多個國家及地區(qū),舉行獨(dú)奏音樂會,并灌錄出版了多張個人專輯。其中包括多種風(fēng)格及大量技術(shù)性、高難度的二胡曲目。經(jīng)常參與各國藝術(shù)節(jié)、音樂節(jié)以及其它重要國際演出。合作過的樂團(tuán)包括英國皇家愛樂交響樂團(tuán)、法國交響樂團(tuán)、意大利威尼斯歌劇院交響樂團(tuán)、俄羅斯愛樂交響樂團(tuán)、東京交響樂團(tuán)、夏威夷交響樂團(tuán)、澳洲青年交響樂團(tuán)、中國愛樂樂團(tuán)、中國廣播交響樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)、廣州交響樂團(tuán)、深圳交響樂團(tuán)、香港中樂團(tuán)、臺北市國立樂團(tuán)、新加坡華樂團(tuán)、澳門中樂團(tuán)等。全球多個國家的電視臺、電臺,平面媒體均為其做過不同的特輯及專訪。
馬向華以其精湛技術(shù)、自然音樂、本質(zhì)演奏和深厚文化活躍于樂壇,憑借出色的演奏、演繹及樂壇影響力經(jīng)常被著名作曲家指定為合作對象。
馬向華在教學(xué)實(shí)踐中不斷探索,逐步形成了一整套獨(dú)特的結(jié)構(gòu)合理的教學(xué)系統(tǒng)。馬向華撰寫了多篇具有“音樂價(jià)值”的音樂論著及音樂文獻(xiàn),她提出的《手到、心到、意念到》三位一體的整全演奏論點(diǎn)、《精確、速度、力量》的弓弦世界、《演奏的修為、運(yùn)化與表達(dá)》的本性演奏,《等待,跟隨,信任與謙讓》的室內(nèi)樂原則、《論演奏》表演通著等,這些音樂文獻(xiàn)表明了馬向華的音樂教育新思想,目光限制已從樂器的技巧、技法、指法范疇上升到思想與意識的層面,在她的舞臺、教學(xué)及訓(xùn)練的世界里,流程、精確、速度、和力量在這里被上升為一種紀(jì)律和計(jì)算,風(fēng)格不再是贏得觀眾矚目的聚焦,天然表達(dá)才是享受觀眾未及發(fā)現(xiàn)的樂趣,技法也不再是演奏世界里的比拼,演奏計(jì)算才是舞臺最本質(zhì)的內(nèi)在。她的這些獨(dú)特的藝術(shù)修為具有非常的感染力,在她的思想里,舞臺不只在是耀眼外表,更在氣度內(nèi)涵,精致韻味,動靜張弛間,人格風(fēng)范、民族氣質(zhì)表露無余。
這些研究成果“不斷挖掘”了她“在歷史經(jīng)驗(yàn)演奏過程的起點(diǎn)上構(gòu)建與之起點(diǎn)一致的邏輯解釋”,她的“內(nèi)在感受”漸進(jìn)闡明了“演奏、音樂、人體、意識、本原”其中的本質(zhì)關(guān)系,她的時代使命及音樂成就為中國樂器走向更高更亮的音樂世界做出了應(yīng)有的努力。
藝術(shù)家 李聰農(nóng)打擊樂
中國中央歌劇院敲擊樂演奏家、丹麥皇家音樂學(xué)院特聘教授、CCTV民族器樂大賽評委、美國PIVD國際大賽評委。
他的敲擊樂藝術(shù)精彩之處并非全是狂敲猛打之“力”作,而是敲擊時靜似銀針墜地;動若奔雷震撼心弦。他演奏的各類打擊樂器音色之純正、動態(tài)之凌厲。經(jīng)他演奏的打擊樂作品個性更加鮮明,色彩更加飽滿,形象更加立體,動中有靜、剛中帶柔、張弛有度、耐人尋味。
2010年應(yīng)旅美著名作曲家周龍先生之邀與中國國家交響樂團(tuán)合作首演其新作,打擊樂協(xié)奏曲《鼓-韻》獲得極大成功,在此曲世界巡演首站,德國柏林愛樂樂團(tuán)音樂廳更獲得歐洲觀眾的極大贊譽(yù)。當(dāng)?shù)貓?bào)紙?jiān)u論:李聰農(nóng)先生演奏的中國打擊樂器,音色的凸現(xiàn)是基于交響樂隊(duì)整體動人旋律之上的,除了同樣具有鼓聲帶給我們的心靈震撼外,更加具有音樂的旋律之美,他就如同一根紅線貫穿所有的珍珠。
與他合作的著名樂團(tuán)有中央歌劇院交響樂團(tuán)、中國國家交響樂團(tuán)、中央芭蕾舞團(tuán)交響樂團(tuán)、中國愛樂樂團(tuán)、維也納愛樂樂團(tuán)、中國廣播民族樂團(tuán)、廣州民族樂團(tuán)、澳門中樂團(tuán)、香港中樂團(tuán)、新加坡華樂團(tuán)、臺北市立國樂團(tuán)等。
演出團(tuán)體 北京交響樂團(tuán)
享有中國“首都明珠樂團(tuán)”美譽(yù)的北京交響樂團(tuán),成立于1977年10月。作為中國首都北京音樂文化的親歷者、見證者和創(chuàng)造者,該團(tuán)在成立和發(fā)展的40年中,憑借高度的職業(yè)化標(biāo)準(zhǔn)、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)难葑嗉妓、豐富廣泛的曲目和深厚的音樂修養(yǎng)以及全體音樂家對音樂無比執(zhí)著的熱情和真誠奉獻(xiàn),實(shí)現(xiàn)了樂團(tuán)藝術(shù)水準(zhǔn)的持續(xù)性穩(wěn)步提升,使得北京交響樂團(tuán)成為中國最受歡迎和國際頗有影響力的樂團(tuán)之一,贏得了世界性的廣泛關(guān)注與贊譽(yù)。
北京交響樂團(tuán)多次代表國家及首都參與大型的對外文化交流活動并多次出訪德國、英國、瑞士、奧地利、意大利、捷克、波蘭、克羅地亞、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亞、塞爾維亞、韓國等國,并在全國各地和港澳臺舉辦巡回演出。2001年至2013年七度載譽(yù)完成了歐洲巡演,獲得歐洲評論界極高的評價(jià)。2013年樂團(tuán)首次登上美洲大陸,對墨西哥、美國進(jìn)行了為期兩周的巡演,美國發(fā)行量最大的華盛頓郵報(bào)通欄標(biāo)題稱——“北京交響樂團(tuán)掀起古典音樂熱潮”。
北京交響樂團(tuán)從1994年就開始致力于廣泛而深入的普及交響音樂會。其足跡遍及北京的工廠、學(xué)校、社區(qū)以及中國的各大音樂廳和高等院校。在二十多年的普及足跡中,北京交響樂的普及音樂會多達(dá)近千場,涉及不同職業(yè)和不同年齡的觀眾人數(shù)上百萬人次。普及的層面從基層學(xué)校的飯?zhí)、禮堂、工廠社區(qū)乃至北京、上海等各大城市的歌劇院和音樂廳等。2014年更是將音樂季首場開幕音樂會安排在校園舉行。
隨著2017北京交響樂團(tuán)新樂季的開幕,北京交響樂團(tuán)正在以昂揚(yáng)的狀態(tài)和飽滿的激情,奏響更加輝煌的藝術(shù)篇章。
曲目
《三音四喜》 鄒航 曲
吉煒箏樂團(tuán)
古曲《離騷》 陳康士 曲
古琴:趙家珍
心香 趙季平 曲
二胡:馬向華
桃花源 李博 曲
古箏:吉煒
夜深沉 吳華 曲
二胡:馬向華
吉煒箏樂團(tuán)
——中場休息——
春風(fēng)-古琴協(xié)奏曲 龔一 許國華 曲
古琴:趙家珍
打擊樂:李聰農(nóng)
遠(yuǎn)清秋-古琴協(xié)奏曲 謝鵬 曲
古琴:吉煒
長城隨想曲-二胡協(xié)奏曲 劉文金 曲
第三、四樂章
二胡:馬向華
中音在線:在線音樂學(xué)習(xí)門戶