國家大劇院:管弦樂團室內樂系列:士兵的故事
國家大劇院管弦樂團室內樂系列:士兵的故事開票
演出時間: 2015.10.31
演出劇場:小劇場
演出時長:約105分鐘 (包含中場)
日期/場次:2015.10.31 周六 19:30
演出介紹
本場音樂會,國家大劇院管弦樂團將為我們帶來三部創作自二十世紀的室內樂作品。《為小提琴,鋼琴所做的四首前奏曲》選自并改編于肖斯塔科維奇在20世紀30年代初所做的《24首鋼琴前奏曲》,本次演出將演奏它的小提琴、鋼琴二重奏版本。普羅科菲耶夫的《D大調第二小提琴奏鳴曲》是1943年,作者在自己1942年創作《D大調長笛奏鳴曲》的基礎上改編的。這部作品在設計上非常“古典主義”:它始自一個奏鳴曲樂章,接著是一個諧謔曲,一個慢樂章和一個輝煌的結尾。它的小提琴聲部盡管充滿了炫技,但還是顯得抒情而高雅,這顯然留存了這部作品起初作為長笛奏鳴曲的痕跡。
《士兵的故事》是一部戲劇化的作品。它是在七重奏的伴奏下由三位分別扮演士兵、惡魔和敘述者(有時也扮演次要角色)的演員與一位舞者扮演王子的舞蹈演員(有時還有幾位伴舞者)通過“朗誦、表演、舞蹈”來完成的一個藝術品。該作品是由斯特拉文斯基與瑞士作家拉穆茨在亞歷山大·阿法納西耶夫搜集的俄羅斯民間傳說中“逃兵與惡魔”這一民間傳說的基礎上構思的。劇本內容是關于一個士兵為得到無限量的經濟回報用他的小提琴與惡魔作交易的寓言故事。
指揮 李飚
2011年,李飚以指揮家的身份出現在音樂舞臺上,在他的指揮道路上,音樂大師克里斯托夫·艾森巴赫和勞倫斯·福斯特給予了他極大地啟發和支持。2012年,李飚被北京交響樂團聘為該團歷史上首位年度駐團藝術家及客座指揮。自2014年起,李飚被聘為中國歌劇舞劇院交響樂團音樂總監和首席指揮。
作為一名指揮家,在過去的兩個音樂季里,他已與20多個世界著名樂團合作過,如:德國勃蘭登堡愛樂樂團、葡萄牙古本江交響樂團、意大利托斯卡尼尼愛樂樂團、法國馬賽歌劇院、德國新勃蘭登堡交響樂團、意大利帕爾瑪皇家歌劇院、西北德意志廣播交響樂團、德國“LOH”交響樂團、德國基爾愛樂樂團,以及中國的許多著名交響樂團等。
2013年應邀在意大利“威爾第200周年音樂節”的開幕音樂會上作為首位華人指揮家指揮意大利托斯卡尼尼愛樂樂團全場威爾第的作品得到了意大利媒體轟動性好評,隨后被邀率領著名的意大利帕爾瑪皇家歌劇院交響樂團在中國5大城市巡演新年音樂會,并將在2015年新音樂季中擔任意大利帕爾瑪皇家歌劇院交響樂團客座指揮家。2014年4月,李飚還與中央音樂學院歌劇中心合作,指揮歌劇《阿依達》,并在北京保利劇院成功上演。
作為世界著名的打擊樂獨奏家,李飚曾在諸多世界著名音樂節中獨奏演出,如石荷州音樂節、基辛根夏季音樂節、梅克倫堡藝術節、薩格勒布音樂節、柏林愛樂打擊樂之夜等。并同世界上許多知名樂團成功合作,如:巴伐利亞廣播交響樂團、倫敦交響樂團、班貝格交響樂團、維羅納歌劇院、捷克愛樂樂團、里昂愛樂樂團、法國蒙佩列爾歌劇院、匈牙利李斯特室內樂團、波蘭廣播交響樂團、保加利亞國家交響樂團、中國交響樂團、中國愛樂樂團、上海交響樂團等。合作的指揮家則包括:姆斯基斯拉夫·羅斯特羅波維奇、克里斯托夫·艾森巴赫、勞倫斯·福斯特、喬納森·諾特等,演出足跡遍及七十多個國家和地區。
2014年5-6月,李飚與他的打擊樂團首次踏入南美舞臺,并進行了為期三周的巡演,此次巡演貫穿南美眾多著名劇院,從烏拉圭國家劇院、智利圣地亞哥國家劇院、巴西里約市立劇院,再到有著世界三大劇院之一的阿根廷科隆大劇院、巴西圣保羅音樂廳和哥倫比亞波哥大市立劇院。樂團所到之處均座無虛席,受到南美聽眾的熱情追捧。主辦方邀請樂團2016年再次到訪南美。此次成功的南美首秀,讓樂團收到來自墨西哥2015年巡演的邀請。而接下來,李飚打擊樂團還將于今年7月進行中國巡演。李飚也將作為獨奏家在年末與香港管弦樂團合作演出。
除眾多打擊樂獨奏與打擊樂重奏組的演出外,李飚也將在接下來的音樂季中執棒多支著名樂團,如2014年下半年執棒澳門樂團。在2105/16的計劃中,李飚將繼續與多支優秀歐洲樂團合作, 并將首次登上南美的指揮舞臺,與巴西里約交響樂團、阿根廷國家交響樂團等合作。
除在海外指揮眾多的音樂會,作為中國歌劇舞劇院交響樂團音樂總監和首席指揮,李飚將在新的音樂季中與自己的樂團在北京著名的音樂廳里,如國家大劇院、中山音樂堂為聽眾呈現更多豐富精彩的音樂會。
演出團體 國家大劇院管弦樂團
國家大劇院管弦樂團是中國國家表演藝術中心的常駐樂團。
新世紀的北京,歷史氣度和當代活力彼此交織,也滋育了國家大劇院管弦樂團遠大的音樂精神和視界。自2010年3月建立以來,他們憑著對音樂與生俱來的熱情、專注和創新精神,已位列中國樂壇最優秀的交響勁旅,并迅速得到了國際樂界的熱切關注。
伴隨他們一起經歷這個過程的,有諸多優秀的音樂大師,包括:指揮家洛林·馬澤爾、祖賓·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦萊里·捷杰耶夫、鄭明勛、弗拉基米爾·阿什肯那齊、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅爾維、耶歐·萊維、譚利華、張國勇等,鋼琴家魯道夫·布赫賓德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞維奇、王羽佳、陳薩等,大提琴家王健等,小提琴家瓦汀·列賓、呂思清、寧峰等,小號家艾莉森·巴爾松,單簧管演奏家薩賓·梅耶,打擊樂演奏家李飚,歌唱家普拉西多·多明戈、里奧·努奇、李曉良、和慧、沈洋等。馬澤爾曾評價他們“富有激情,全心投入,實力非同一般”,艾森巴赫則認為他們已是“亞洲最優秀樂團之一”。
憑借在歌劇和交響樂領域同樣優秀的表現和豐富經驗,他們已作為中國最優秀的兩棲樂團而名聞海內外。在歌劇領域,他們以精彩的演繹創造了中國歌劇音樂的全新藝術境界,也令國家大劇院眾多世界級的歌劇制作更加熠熠生輝。五年來,他們精彩呈現了三十余部國家大劇院歌劇制作,既包括《羅恩格林》、《漂泊的荷蘭人》、《阿依達》、《奧涅金》、《奧賽羅》、《納布科》、《托斯卡》、《圖蘭朵》、《費加羅的婚禮》等世界經典歌劇,也包括《駱駝祥子》、《趙氏孤兒》、《冰山上的來客》等中國原創歌劇。在交響樂領域,他們不僅以跨越整年的樂季策劃呈現了精彩的節目編排,而且以特有的活力與創意為所有觀眾留下了深刻的印象。他們在呂嘉帶領下,2013年開啟的全套貝多芬之旅中,展示出了對德奧古典作品的深厚偏愛和高超素養。在馬澤爾指揮下演繹的瓦格納名作《無詞指環》被馬澤爾認為“作品誕生以來最完美的演繹”,該音樂會的現場錄音也由索尼古典進行全球發行,成為馬澤爾與中國樂團唯一公開發行的唱片。心懷對當代音樂的巨大熱情,他們活躍在北京現代音樂節中,相繼上演吉雅·坎切利、武滿徹等當代重要作曲家的作品,并在2013年委約和全球首演了十位頂尖作曲家(奧古斯塔·里德·托馬斯、卡列維·阿霍、魯多維科·艾奧迪、瑞切爾·波特曼等)的新作,更通過國家大劇院“青年作曲家計劃”積極推動中國新一代作曲家的成長。
作為極具時代精神的音樂使者,他們通過周末音樂會、藝術沙龍,和在學校、社區、醫院、博物館等開設的室內樂活動,將無數觀眾帶入美妙的音樂世界,更作為國家的文化使者將當代中國的藝術活力傳播到海外。2012至2013年,他們先后與艾森巴赫參加了德國石荷州、基辛根等音樂節,與陳佐湟在柏林、紐倫堡和悉尼上演音樂會,并與呂嘉赴新加坡、首爾、臺北和澳門舉行首次亞洲巡演。2014年,他們在呂嘉率領下首度巡演北美七大城市,這既是樂團發展史上嶄新的里程碑事件,也堪稱中國樂團在國際樂界的新突破,更以其“歡欣愉悅的自信和朝氣蓬勃的力量”被評論家們贊譽為“一支光彩四射和一流水準的樂團”。
在以“寧靜致遠”為主題的2015/16樂季中,樂團的演出計劃中包括《安德烈·謝尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰騎士》等十五部歌劇制作,并將在呂嘉及捷杰耶夫、萊夫·賽格斯坦、法比奧·路易斯、克里斯蒂安·雅爾維、湯沐海、呂紹嘉、張弦、洪毅全、張國勇的帶領下,與戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亞季什維莉、郎朗、楊天媧等獨奏家合作,為觀眾帶來精彩的音樂會。同時,王健將作為國家大劇院2015/16年駐院藝術家,與樂團展開從音樂會到教育項目的廣泛合作。
國家大劇院音樂藝術總監陳佐湟,是國家大劇院管弦樂團的創建者之一,也是樂團首任首席指揮。2012年,陳佐湟榮膺桂冠指揮,呂嘉出任首席指揮,袁丁擔任助理指揮。呂嘉在交響作品和歌劇領域均造詣深厚,曾任意大利維羅納歌劇院音樂藝術總監、西班牙特內里費交響樂團音樂總監,同時也是中國澳門樂團現任藝術總監。
曲目
4首為小提琴,鋼琴所做的前奏 肖斯塔科維奇 曲
小提琴:劉弦
特邀鋼琴:陳銘
D大調第二號小提琴奏鳴曲,作品94a號 普羅科菲耶夫 曲
第一樂章:中庸速度
第二樂章:諧謔曲(急板)
第三樂章:行板
第四樂章:富有活力的快板
小提琴:劉弦
特邀鋼琴:陳銘
——中場休息——
士兵的故事 斯特拉文斯基 曲
第一部分 士兵進行曲
第一幕音樂
士兵進行曲-反復
第二幕音樂
第二幕終曲
第三幕音樂
第二部分
士兵進行曲-反復
皇家進行曲
小小音樂會
三支舞曲:探戈-圓舞曲-拉格泰姆
惡魔之舞
小贊美詩
惡魔之歌
大贊美詩
惡魔凱旋進行曲
小提琴:劉弦
低音提琴:康寧
單簧管:佐米·桑切斯
大管:姬晶晶
小號:王與兵
長號:劉爽
打擊樂:劉恒
講述者:趙立新
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