陽春三月，文藝創(chuàng)作格外活躍，就說中國原創(chuàng)歌劇，各院團、藝術機構(gòu)都開足馬力，一部部新作品或已瓜熟蒂落，或是孕育在生產(chǎn)線上。對觀眾來說，菜肴紛呈當然是好事，能欣賞到色味俱佳的精品佳作更是最大期待。不過，不可否認的是，中國原創(chuàng)歌劇領域看著熱鬧、紅火，卻也隱藏著“新劇頻出，精品難覓”的尷尬，而創(chuàng)作環(huán)節(jié)的“浮躁病”亦可能加劇這種態(tài)勢的延續(xù)。

　　近20部原創(chuàng)歌劇上馬　精品幾多?

　　2013年原創(chuàng)歌劇項目著實不少，據(jù)業(yè)內(nèi)人士粗略統(tǒng)計，國內(nèi)各藝術院團及藝術機構(gòu)大致有近20部歌劇正在緊鑼密鼓地創(chuàng)排，《蘇武》、《蘇武牧羊》、《非鳴壯歌》、《八月桂花》、《貂蟬》、《妙扇公主》、《紅幫裁縫》、《牡丹亭》、《蘭花花》……另據(jù)透露，作家莫言的《檀香刑》也有被改編成歌劇的計劃。

　　“原創(chuàng)歌劇創(chuàng)作正處在活躍期，勢頭強勁，而且觀念多元、風格多樣，有的借鑒西洋歌劇的路子，有的堅持民族歌劇道路，還有的是小劇場歌劇、實驗先鋒歌劇。”中國歌劇研究會主席王祖皆說。他總結(jié)了幾點原因，歌劇這種藝術形式在中國已有近百年歷史，積累了一定的創(chuàng)作經(jīng)驗與基礎，觀眾的審美情趣也在不斷提升，促使原創(chuàng)歌劇自身尋求新發(fā)展。此外，全國各地現(xiàn)代化劇場、劇院的紛紛落成，也擴大了演出平臺，期待優(yōu)質(zhì)劇目的到來。

　　由于這些新劇目大部分尚未公演，對藝術質(zhì)量不好作評，能出多少精品還是問號。不過，歌劇理論家居其宏的一個觀點值得思考、警醒：“衡量一個國家之歌劇藝術發(fā)展、發(fā)達程度，創(chuàng)演數(shù)量標準固然是一個重要參數(shù)，但質(zhì)量標準則更具根本性、實質(zhì)性意義。”在他看來，當下不少中國歌劇的創(chuàng)演質(zhì)量不甚理想，“除了那些毫不在意觀眾喜歡與否的現(xiàn)代派歌劇之外，大多數(shù)劇目的劇本和音樂創(chuàng)作質(zhì)量較差，音樂元素與戲劇元素有機綜合程度低，戲不抓人、歌不動人乃是其中最突出，也最致命的弊端。”

　　為一個劇本通信300封　誰能做到?

　　歌劇評論家蔣力關注中國歌劇20余年，近年來對歌劇制作、統(tǒng)籌多有涉足，所以對“內(nèi)幕”還是比較了解。他最大的感觸是，歌劇編劇、作曲太難，如若不是潛心、靜心、誠心創(chuàng)作，根本不可能推出上乘之作。

　　先說編劇，蔣力注意到一個現(xiàn)象，寫歌詞的、寫電視劇的、寫小說和話劇的有了閑心，轉(zhuǎn)過來寫部歌劇本子過癮，這樣的歌劇文學創(chuàng)作能有多高的水準?不得不打個問號。“歌劇劇本緊密地關乎著歌劇的創(chuàng)作，然而，高校戲劇文學的教學很少講到歌劇，人才幾乎沒有來源，歌劇院團中很少有專業(yè)劇作家，這些都導致高質(zhì)量的歌劇劇本匱乏。”

　　藝術創(chuàng)作的前提是有一顆對藝術負責的心。蔣力記得，當年詞作家王健、作曲家蕭白一起創(chuàng)作劇本《霸王別姬》，因各居京滬兩地，兩個人為創(chuàng)作通信多達近300封，討論的都是劇本、結(jié)構(gòu)、人物和音樂風格。“這種溝通，這種創(chuàng)作的態(tài)度，在當今歌劇創(chuàng)作中越來越少。他們在創(chuàng)作上的高度一致，為歌劇《霸王別姬》的成功，奠定了堅實的一度創(chuàng)作基礎。”

　　經(jīng)常參加全國歌劇類大獎評審工作的王祖皆發(fā)現(xiàn)，“現(xiàn)在很多歌劇劇本文本不夠扎實，缺少動人的故事、鮮活的人物，缺少音樂性、感情幅度和動情點。”他用“浮躁”來形容創(chuàng)作者的狀態(tài)，“某些歌劇項目的負責人想搞政績工程，項目倉促上馬，違背藝術規(guī)律;有些創(chuàng)作者為稻粱謀，極少深入生活，缺乏藝術積累。”

　　蔣力還講了一件事，某藝術團體派人找到某劇作家，請他以“唐伯虎點秋香”為題寫個音樂劇的本子，他回絕了。對方于是找到他的老搭檔，出價100萬元，老搭檔毫不猶豫簽了合同，并如期交貨，稿酬如數(shù)入卡，后來那家藝術團體的領導調(diào)工作了，此事便無下文。當初“拒寫”的那位劇作家感嘆：“早知道給100萬元，讓我寫什么都行啊!”

　　先寫10首歌再用音樂串起來　此乃歌劇?

　　說到歌劇作曲的問題，居其宏的言語更為犀利：“新時期以來的新創(chuàng)歌劇，其中當然有精品，然而更多的是三等品甚至殘次品。一些被作曲技術武裝到牙齒的歌劇作曲家，居然寫不出一條動人的歌唱性旋律來，倒是讓‘既難唱，又難聽’的音調(diào)充斥全篇。”

　　歌劇音樂的創(chuàng)作對戲劇性、音樂性及其相互關系的處理都有要求。然而現(xiàn)實創(chuàng)作中，有些作曲家把“寫歌劇”當成“寫歌”。“比如先寫10首歌曲，包括詠嘆調(diào)、二重唱、合唱，再寫銜接、過場的音樂，最后加個序曲，就成了。這哪是歌劇，分明是歌曲劇嘛!”蔣力直言不諱。在他看來，目前國內(nèi)真正能夠駕馭歌劇創(chuàng)作的作曲家屈指可數(shù)，“從音樂創(chuàng)作到配器能全部獨立完成的，更是少之又少，掰著指頭數(shù)下來全國也就四五位。”因為自己不會配器，只能在寫完音樂旋律后找別人來配器。這樣一來，旋律與配器能否交融一體就很難說了。

　　還有一種情況是作曲家自己會配器，但因為時間緊，只好找別人來幫忙，比如自己的學生。有一位作曲家完成了一部歌劇作品，共四幕，包括作曲家本人在內(nèi)，共有四人配器，最終由作曲家來“統(tǒng)稿”。可想而知，效果大打折扣，就連這位作曲家自己都直搖頭：“有時間還是我自己配比較好。”

　　劇目多，邀約多，不少有名氣的作曲家一年到頭忙得團團轉(zhuǎn)，有的人甚至同時接兩個以上同等重量級別的歌劇項目。怎么辦?找“槍手”!蔣力說，某作曲家曾自豪地說自己創(chuàng)作某部歌劇只用了15天，而據(jù)蔣力了解，實際只有3天。

　　“3天!連電腦打譜的時間都不夠。這個活兒最終是被作曲家‘攤派’下去了，然后再‘回收’，統(tǒng)成了一部作品!”蔣力話里帶著一絲苦笑。(北京日報/李紅艷)