2月26日，杭州愛樂樂團將攜手德國指揮家加布里埃爾·費爾茨為杭城樂迷獻上一場名為“音畫之美”音樂會。 費爾茨1971年生于德國柏林，現任斯圖加特愛樂樂團的首席指揮及音樂總監。1993年，費爾茨贏得了柏林弗里喬伊協會指揮大師比賽第一名，1996年，被選中參加坦格爾烏音樂中心“指揮伙伴”計劃，與小澤征爾和海丁克同臺演出。1999年，他又贏得了德意志音樂理事會指揮論壇獎，是最有趣的德國指揮家之一。

　　相比以往音樂會長長的曲目單，這次音樂的曲目單只有兩行字：海頓D大調第104交響曲《倫敦》、穆索爾斯基《圖畫展覽會》。“音畫之美”這四個字揭示了這兩部不同作品的共同之處：以優美的音樂表現出強烈的畫面感。

　　《倫敦》原是“交響樂之父”海頓最后12部交響曲的總稱，但也被單獨用來命名他1795年5月即將告別倫敦時最后上演的第104號交響曲。曲子開頭小調變形很不尋常，而接下來的緊張感更是扣人心弦;慢樂章那支寧靜的曲調，半是沉思，半是夢幻，令人無比陶醉;小步舞曲又再度是海頓晚年那種風格硬朗，帶點德國農民舞曲氣息;末樂章索性是拿一支克羅地亞民歌曲調當主題了，旋律非常簡單，卻被海頓做成他的最豐滿、壯麗的交響篇章。

　　《圖畫展覽會》是俄國作曲家穆索爾斯基的作品，這一鋼琴組曲創作于1873年，當時，他剛剛參觀完一位已逝密友繪畫遺作展覽。樂曲由與“圖畫”有關的十首小品，以及有間奏功用的“漫步”主題組合而成。其配合之佳，表現了穆索爾斯基所獨有的大膽的創造性，因此成為穆索爾斯基的代表性器樂作品，也成為十九世紀俄國最有獨創性的樂曲之一。這一首樂曲時至今日仍然很受歡迎。這種直截了當的表現方式，對后來的法國印象派有很大的影響。

　　用耳朵“聽”出一幅生動的畫面，這種別樣的音樂體驗，杭州樂迷千萬別錯過哦。