對于曾為高胡做出貢獻的甘尚時來說，如今卻面臨廣東音樂生存的問題，這不能不令他擔憂，因此他經常邀請基層文化工作者在一起交流琴藝，希望推廣廣東民樂的發展。

　　曲苑雜談

　　起舞弄清影，民樂為勝景

　　時下廣州中小學生升學找好學校有一條捷徑是考特長生，所謂德智體外再加一個“藝”，吹拉彈唱便成了特長生的考量標準。可是把這些名校的欄干拍遍，敲出來的聲音都不會是民樂，大家招的特長生都是西洋器的演奏者，要是你的孩子懷里揣著的是琵琶、古箏、三弦、揚琴、笛子、笙、南胡、高胡，那他連門都進不了，誰讓他把傢伙拿錯了。

　　我覺得實在不該。西樂固然可以登大雅之堂，但民樂豈能逐之校園？！民族文化是教育之本，國樂為什麼不能在藝術教育中隆重其事，推而廣之呢？關鍵是重視不夠，如果把民樂提升到國樂的高度，那就身價倍增，不同凡響了。

　　其實，即使從功利的角度看，民樂也不是沒有市場的，紅透樂壇的女子十二樂坊、芳華十八的市場轟動效應就證明了民樂的大有作為。她們躥紅的原因被人認為是作秀，但作秀沒什麼不妥，表演本身就是作秀，只要讓看的人賞心悅目就行了。過去民樂那種雨打芭蕉隨風潛入夜的溫婉嫺熟低眉順眼的表演方式，被性感的紅衣女郎們大江東去豪放不羈的作派所代替，讓音樂更為活色生香，穿越耳簾之時更是吸引眼球。何樂而不為？

　　以高胡演奏為例吧，這種樂器是用兩腿夾著琴筒進行演奏的，長腿美女往那里一坐，亭亭玉立何等妖嬈，若是MM抱著高胡搖曳起舞，更是一方勝景。其實，高胡是一個好東東，是成為“廣東音樂”中的靈魂樂器。它音色清脆高亢，猶如女高音。加上低音區圓潤的特色，使它適宜演奏抒情、活潑和華麗的旋律。因此，它在樂隊中經常以華彩的方式給樂曲的主旋律做伴奏，并且能把主旋律按照情感的需要加以裝飾。在樂隊中佔有非常突出的地位。

　　可惜，玩這種樂器的人并不多。而以物以稀為貴的原則，它的演奏更能引人注目。記得有一次，在天河城附近的隧道里我們碰到一個拉高胡的老人在那里賣藝，好樂的朋友駐足聆聽，顯然受感動了，除了掏錢表示欣賞外，還接過高胡拉了一段，她說小時候在家里學過，現在聽起來有濃濃的鄉音鄉情。這時候，她看起來特可愛。　□鄧毅富

　　主角

　　成長之路

　　甘尚時，1931年10月出生，廣東信宜縣人，星海音樂學院教授，是我國著名的高胡演奏家、教育家和作曲家，有“高胡勝手”之稱。

　　上世紀50年代以來，曾為中國唱片公司和國際三大唱片公司之一的“BMG”等灌錄磁帶唱片。著有《甘尚時高胡演奏曲選》、《廣東音樂薈萃——甘尚時高胡演奏名曲》等，創作的《花市漫步》、《珠江月》、《輕舟蕩月》、《湖光春曉》已是廣東音樂名曲，被國務院授予“有突出貢獻專家”稱號。

　　悟性卓然，自學成才

　　甘尚時對音樂有種天性的感悟力。在幼稚園的時候，老師哼唱的催眠曲和父親隨手拉奏的椰胡聲點燃了他對音樂的感情，以后每每在街市、商場聽到民間小調，便駐足直至曲終。稍長之后，聶耳的《義勇軍進行曲》讓他領略到音樂的強大震撼力，馬思聰的《思鄉曲》又讓他感悟到了小提琴的魅力……中學時期，偶然聽到一位生物老師拉奏小提琴，他便有了學習小提琴的沖動，并從這位元老師處得到音樂生涯中的啟蒙。