為紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年，11月5日，國家大劇院原創歌劇《這里的黎明靜悄悄》迎來世界首演。全劇在美麗青春與殘酷戰爭的強烈對比中，在美妙動人的音樂以及詩意的舞臺呈現中，以深刻厚重的人文情懷與濃郁的俄羅斯風格，為觀眾鋪陳出一幅油畫般的音樂史詩畫卷。 

　　在對青春與美麗的“呼喚”中大幕開啟

　　大劇院以世界經典紀念反法西斯戰爭勝利

　　大幕升起，仿若俄羅斯油畫的舞臺展現在觀眾面前。空靈寂靜的白樺林里，彈奏著巴揚手風琴的小姑娘，奏響了富有俄羅斯氣息的旋律。“嘉麗婭、索妮婭、冉卡、麗達、麗莎……”，暮年的準尉瓦斯科夫帶著“二戰”中，美麗生命消逝的殘酷記憶登場，呼喚著那些被戰火硝煙吞沒的青春。接著，樂隊奏響的急促音型，如同拉響戰斗警報，將觀眾帶回到戰爭的年代。麗達、冉卡、麗莎、索妮婭、嘉麗婭，五位女戰士對于美好生活的渴望，對于親情、愛情的眷戀與向往，以及她們在戰火中，為了保家衛國而壯烈犧牲，深刻揭示出戰爭對美的摧毀。

　　國家大劇院這部原創歌劇《這里的黎明靜悄悄》改編自前蘇聯著名作家鮑里斯·瓦西里耶夫的同名小說，原作及根據其所拍攝的電影，曾影響了幾代人。而由作曲家唐建平作曲、劇作家萬方編劇、指揮家張國勇執棒、導演王曉鷹執導的這部歌劇，將《這里的黎明靜悄悄》首次推上中文歌劇的舞臺，同時，也在紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年之際，通過這部世界經典，致敬所有為自己祖國獻身的英雄，并讓我們更加銘記歷史，珍愛和平。

　　巴揚聲中，俄羅斯氣質優美旋律詠唱家國情懷

　　詩意油畫，硝煙中美好與溫暖的凋零唯美呈現

　　在當晚的演出中，作曲家唐建平為這部歌劇譜寫的既富有力量，又充滿情感的音樂打動了現場很多觀眾，并且，音樂在彌漫著鮮明俄羅斯氣質的同時，更體現出中國作曲家的情懷與歌劇審美追求。特別是，全劇音樂在充滿戲劇張力的同時，對劇中人物有著精彩的音樂刻畫。其中，暮年的準尉回到當年五位女兵犧牲的白樺林時，唱起的“你們可聽到我的呼喚”與他在灶前燒水時，諧謔曲般的“士兵本應是男人”等詠嘆調，既用音樂刻畫出準尉厚重粗獷、大智大勇的性格，同時也將他對于五位女兵犧牲的愧疚表現得淋漓盡致。而與此同時，“黎明就要來了”、“我們必須分離”、“我知道愛情是什么”、“我要對你說我愛你”等詠嘆調，或溫暖動人、或活潑靈動，將女兵們不同性格，及對于生活和愛情的渴望，用音樂進行了出色的描摹。此外，“在黎明之前”、“一條小路曲曲彎彎”等重唱也通過富有前蘇聯時代的曲風，描寫著戰士們在黎明戰斗前的不同心態。在舞臺上，劉嵩虎、徐曉英、王宏堯、張心、張卓、劉戀等歌唱家，也以精彩的演唱，投入的表演，將劇中人物的美與戰爭來臨時的大義凜然刻畫地淋漓盡致。

　　在詠嘆調與重唱之外，作曲家為全劇譜寫的十七首合唱也十分精彩。其中，合唱“俄羅斯，我的故鄉”以寬廣的旋律線條，表達著俄羅斯人民不懼邪惡戰爭，深切熱愛故鄉、祖國、生活和平的情感。此外，國家大劇院合唱團在劇中化身為白樺林、沼澤、黑夜等，他們以或雄渾或靜謐的聲音，營造出一幅優美的音樂畫卷。與此同時，國家大劇院管弦樂團也在宏大與細膩間，展現著美與殘酷的對立。

　　在舞臺呈現上，充滿了詩意的美感和浪漫的氛圍。高大的白樺林、廣袤的土地與俄羅斯教堂、女兵的宿舍等場景，讓劇中人在如同油畫的舞臺上，詩意地表達著對于美好生活、對于和平的渴望。舞臺兩側的有機玻璃，則營造出了夢幻般的感覺。鏡門的開合間，更是呈現出了女兵對于幸福的追求，進一步凸顯了戰爭的殘酷無情。導演王曉鷹說，“這個作品并沒有正面表現與德國兵的戰斗與廝殺，而著力表現的是這些女兵對幸福、對愛情、對心中的美好、和平生活的向往。因此，對她們夢中的情人、逝去的丈夫、想念的母親和孩子進行更多的表現，即使在她們犧牲前，也在表現對于生活的熱愛，從而更突出戰爭與人性間巨大的沖突。”此外，原作中女兵“洗澡”的段落則由芭蕾舞蹈家邱思婷的優美舞姿進行唯美的表現。劇尾，胸前掛滿勛章的暮年準尉與孩子們在“我愿意為你付出一切”的歌聲中，更是獻上和平的寄托，留下無窮意味。

　　6日晚，《這里的黎明靜悄悄》將迎來張揚、宋元明、劉穎、宋倩、郝苗、趙麗麗等另外一組演員。該劇的演出將持續到11月8日。

精品視頻課程推薦

• 音樂理論基礎教程視頻課程

• 和聲學視頻課程

• 西方音樂通史視頻課程

• 第二版曲式分析基礎教程視頻課程