語速極快的周映辰工作起來也相當干練。1月23日，在音樂劇《大紅燈籠》鄭州首演前3個小時，周映辰在接受記者采訪的同時，還在不停處理臨時突發情況。對于自己醞釀5年才搬上舞臺的《大紅燈籠》，周映辰說：“這部音樂劇不是從國外移植的，是一部典型的中國本土音樂劇。東方元素的綻放是劇中最大的亮點。”

　　之所以如此渴望打造一部具有中國本土色彩的音樂劇，是因為周映辰在北京大學執教10年間，看到很多音樂人都在“喝著西洋音樂的水”，以西方音樂理論為標尺，很少回頭看看我們祖先留下的文化精髓。她說，隨著國際交流的深入和對中華文化深層次的理解，西方其實一直在學習我們，我們卻一天到晚在學西方，這很荒誕。我們向西方音樂界交了30年的學費，現在，到了該出我們自己東西的時候了。

　　從2007年開始思考創排《大紅燈籠》，到2012年成功“點燈”，周映辰的團隊不斷經受著自我否定和自我加壓。她說，整部劇的音樂寫了3個多月，卻因無法打動自己和詮釋劇情無奈放棄;多個舞美制作團隊提出的方案也被一再否定。這樣做的原因，就是為了使作品最終趨向完美。“這樣一部1000多萬元的大制作，不能出半點閃失，每個細節都應該是完美的、精益求精的。”

　　正是有了這種完美主義的苛刻標準，《大紅燈籠》在北京演出后，觀眾、媒體和專家都給予很高評價，認為這是“中國迄今為止最成功的本土音樂劇之一”。著名導演顧長衛看后甚至認為，這是第一部真正意義上的中國音樂劇。面對贊美，周映辰在表示感謝的同時也很冷靜，她說，創作《大紅燈籠》是中國音樂劇一次理論與實踐并重的歷程，目的是為了打開音樂劇創作的新思路�！拔覀兊膱F隊是學術派，在研究了很多音樂劇的成敗之后，發現有許多相同問題還在不斷出現。我們的《大紅燈籠》首先要避免這些錯誤，然后努力尋找西方音樂與東方音樂的完美結合點，并努力與市場接軌，打造老百姓看得懂、喜歡看的作品�！�

　　身為河南人的周映辰在不斷汲取中原文化養分的基礎上，融會貫通西方藝術理論，集創作、導演、表演、教學于一身，在國際上頻獲大獎。她一直關注著家鄉音樂劇的發展。她說，盡管河南的音樂劇基礎很薄弱，但河南文化資源和音樂資源十分豐富，河南的音樂人要走出去，了解哪些本土音樂是市場接受度最高的，然后在傳統藝術的基礎上融合現代氣息，把各個年齡層的觀眾都吸引到劇院來，使傳統文化找到自我更新的道路�！斑@也是對傳統文化最好的保護�！敝苡吵秸f。

　　年后，周映辰將開始創排音樂劇《元培校長》和《黃葉村》。她說，音樂劇已經融在我的生命里了，一生割舍不去。(河南日報)