8月21日,中國(guó)廣播藝術(shù)團(tuán)作曲家莫凡編劇并作曲的原歌劇劇《趙氏孤兒》由山東歌舞劇院在山東劇院首度公演,恢弘的場(chǎng)面、磅礴的氣勢(shì)、深沉的情感和博大的情懷震撼了現(xiàn)場(chǎng)觀眾。8月26日,由吳蘇寧編劇、莫凡作曲的原創(chuàng)歌劇《土樓》在福建大劇院首演,該劇也是福建省首部大型原創(chuàng)歌劇,動(dòng)用了福建省歌舞劇院、交響樂(lè)團(tuán)和合唱團(tuán)的近200名演員。
10天之內(nèi)兩部歌劇首演,這讓從“選擇作曲作為自己終生職業(yè)時(shí)就定下了這輩子一定要寫(xiě)歌劇”目標(biāo)的莫凡異常興奮和滿足。在接受記者采訪時(shí),莫凡更多考慮的是中國(guó)原創(chuàng)歌劇的未來(lái),并通過(guò)對(duì)自己3部原創(chuàng)歌劇《雷雨》《趙氏孤兒》《土樓》的策劃、創(chuàng)作、演出經(jīng)歷,為心懷中國(guó)原創(chuàng)歌劇夢(mèng)想的同行們支招。
首先,莫凡建議,一度創(chuàng)作一定要夯實(shí)。他說(shuō),“在接手一個(gè)作品時(shí),作曲家首先應(yīng)該抱著認(rèn)真負(fù)責(zé)的態(tài)度謹(jǐn)慎行事:應(yīng)該考慮自己的創(chuàng)作時(shí)間是否充裕、考慮委約歌劇的題材自己是否有創(chuàng)作熱情,歌劇不是快餐文化,不能靠一時(shí)的沖動(dòng)。其次,一定要提早與編劇、導(dǎo)演溝通。現(xiàn)在一些編劇的戲劇結(jié)構(gòu)十分精到,但對(duì)音樂(lè)考慮得不夠充分,這使得戲劇結(jié)構(gòu)和音樂(lè)結(jié)構(gòu)不夠統(tǒng)一。我編劇并作曲,這種模式也是針對(duì)上述情況的一種實(shí)踐。在歌劇創(chuàng)作中,作曲者必須要參與劇本架構(gòu),音樂(lè)結(jié)構(gòu)與戲劇結(jié)構(gòu)才能有機(jī)結(jié)合。我自己來(lái)搞劇本,雖然在戲劇結(jié)構(gòu)與語(yǔ)言組織能力方面有欠缺,但在音樂(lè)上的布局與設(shè)計(jì)肯定更有意識(shí),因而也可能更歌劇化。在《雷雨》的音樂(lè)寫(xiě)作中,我曾不斷推翻、不斷修改,如劇中繁漪對(duì)周樸園說(shuō)‘你不是說(shuō)我有神經(jīng)病嗎?’一寫(xiě)成唱腔怎么也不舒服。自己改編劇本,碰到不舒服的即可改詞,多則刪、少則增。另外,在策劃和創(chuàng)作時(shí),應(yīng)該充分考慮年輕觀眾的需求,盡量在唱詞、音樂(lè)等方面給人們以時(shí)代和藝術(shù)的新鮮感、與當(dāng)代觀眾的情感相呼應(yīng)、滿足年輕觀眾對(duì)歌劇的欣賞要求,千萬(wàn)不要低估了年輕人的藝術(shù)欣賞水平。”
對(duì)于歌劇的音樂(lè)處理,莫凡認(rèn)為,中國(guó)元素要用心融合。“現(xiàn)在許多歌劇創(chuàng)作者都注意到了中國(guó)音樂(lè)元素在歌劇中的運(yùn)用,我也十分注意這個(gè)問(wèn)題,畢竟中國(guó)音樂(lè)元素的引入是為了符合更多觀眾的口味而不是個(gè)人技術(shù)的展示。如何把戲曲和古曲合理地融入創(chuàng)作中是我在這次《趙氏孤兒》創(chuàng)作中的一個(gè)課題。《趙氏孤兒》講述的是春秋時(shí)期晉國(guó)趙氏含冤被族滅的歷史故事,所以在劇中所有與趙家人相關(guān)的音樂(lè)中,我都運(yùn)用了山西晉劇的元素,樂(lè)隊(duì)中一支管子貫穿了全劇,體現(xiàn)了山西民歌的音調(diào)和悲涼。但趙武的音樂(lè)則比較復(fù)雜,除晉劇外還化入了河北梆子和京劇的元素。對(duì)程嬰、程嬰妻、公孫杵臼則運(yùn)用了古曲的元素,用大家熟悉的《梅花三弄》體現(xiàn)了程嬰的陽(yáng)剛、激昂,用《陽(yáng)關(guān)三疊》體現(xiàn)程嬰妻的哀婉,用《蘇武牧羊》展現(xiàn)公孫杵臼的悲情、深沉。”
歌劇是一項(xiàng)投入大、生產(chǎn)周期長(zhǎng)的藝術(shù)門(mén)類(lèi),歌劇搬上舞臺(tái)之難讓許多創(chuàng)作者對(duì)此望而卻步。莫凡認(rèn)為,當(dāng)下許多地方院團(tuán)都具備了排演歌劇的實(shí)力,創(chuàng)作者不妨多與他們接觸,進(jìn)行合作。如他的《趙氏孤兒》和《土樓》就分別由山東歌舞劇院和福建省歌舞劇院在當(dāng)?shù)厥籽荨D灿芍缘卣f(shuō):“這兩部劇的排演讓我很感動(dòng),更讓我看到了地方年輕人對(duì)歌劇的需求和渴望。說(shuō)實(shí)話,創(chuàng)作完成后我首先想到的是與北京等大城市的優(yōu)秀劇團(tuán)合作,對(duì)地方劇院首演這兩部劇也確實(shí)有過(guò)擔(dān)心。但這兩次合作讓我實(shí)在太感動(dòng)了。山東歌舞劇院半年多來(lái),所有演員都為這次難得的演出機(jī)會(huì)努力,劇團(tuán)所有演員都是在白天、晚上三班倒排練的情況下硬拼下來(lái)的。招募來(lái)的業(yè)余合唱團(tuán)隊(duì)從五線譜開(kāi)始學(xué)起,經(jīng)常排練到半夜。福建省歌舞劇院之前從來(lái)沒(méi)有排演過(guò)歌劇,但不管是A、B哪個(gè)組排練所有人都全部到齊,認(rèn)真地觀摩排練。地方樂(lè)團(tuán)真的十分珍惜每一次來(lái)之不易的演出機(jī)會(huì),我欣喜地看到自己的作品被他們精心揣摩、細(xì)致排演。”
當(dāng)今舞臺(tái),一些劇目在首演或是獲獎(jiǎng)后,往往會(huì)“刀槍入庫(kù)”、“馬放南山”,造成很大的資源浪費(fèi),這種現(xiàn)象也引起廣泛批評(píng)。莫凡對(duì)此也十分關(guān)注,他的創(chuàng)作宗旨就是要讓歌劇以多種形式“活”在舞臺(tái)上。因此,在每部劇開(kāi)始排演時(shí),就把擴(kuò)大觀眾、開(kāi)拓市場(chǎng)的因素考慮在內(nèi)。他以上海歌劇院對(duì)于《雷雨》的打造為例談道,2001年歌劇《雷雨》以音樂(lè)會(huì)版的形式首次亮相,2006年上海歌劇院正式推出了舞臺(tái)版的歌劇《雷雨》,隨后又走進(jìn)校園打造了校園版,在上海大劇院小劇場(chǎng)舉行沙龍演出打造沙龍版。實(shí)踐證明這樣的推廣是成功的。
莫凡告訴記者,目前,山東歌舞劇院正計(jì)劃把《趙氏孤兒》繼續(xù)演下去,福建省歌舞劇院則憑借福建大劇院隸屬該院團(tuán)的優(yōu)勢(shì),通過(guò)與東部院線掛鉤把《土樓》推廣出去。
莫凡說(shuō),“看到自己的作品不斷與觀眾見(jiàn)面我十分滿足,也想提醒歌劇的創(chuàng)作者們不要孤芳自賞、放下架子。誰(shuí)都希望自己的歌劇作品以真正舞臺(tái)版的形式登上舞臺(tái),但事實(shí)上由于場(chǎng)地、經(jīng)費(fèi)等各種原因,可能一時(shí)不能實(shí)現(xiàn)。但千萬(wàn)不要讓它只演出了一兩場(chǎng)就徹底封箱,要努力讓它進(jìn)入市場(chǎng)的良性循環(huán)中。”
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