張子謙(1899-1991)——廣陵派琴家泰斗

　　原名張益昌，江蘇儀征人，幼時私塾老師正是廣州陵派琴家孫紹陶，受其熏陶及努力，十余歲已能演奏名曲多首。張子謙二十三歲離鄉(xiāng)到天津謀生，結(jié)識著名琴家查阜西及彭祉卿(慶壽)，經(jīng)常切磋交流，結(jié)為知音，在當(dāng)時有浦東三杰之稱，人們以三位琴家的拿手琴曲尊稱他們?yōu)椴闉t湘、彭漁歌、張龍翔。張子謙擅彈《梅花三弄》、《平沙落雁》等曲;尤以《龍翔操》為突出，故得此稱號。1936年三位琴家成立了今虞琴社，半個世紀(jì)以來在古琴界影響至廣。1961年張子謙和查阜西、沉草農(nóng)合著《古琴初階》由音樂出版社出版。1956年張子謙調(diào)任上海民族樂團(tuán)古琴演奏家，經(jīng)常作演出及錄音;1988年被天津音樂學(xué)院聘為名譽(yù)教授，為古琴音樂的理論研究、打譜和教學(xué)作出貢獻(xiàn)。張子謙的演奏風(fēng)格清麗委婉，節(jié)奏跌宕，右手指法常用右偏鋒彈奏于岳山和五、六微之間，形成了自己的特點(diǎn)，進(jìn)入晚年后，其演奏更趨于夸張豪放，不拘細(xì)末，追求舒展愜意的情趣。 張子謙八十五歲用五百年古琴演繹《廣陵琴韻》。1991年先生以93高齡辭世。

　　龍翔操

　　“龍翔操”是張老的拿手好戲，曾有不少人慕名專門向他學(xué)習(xí)此曲。據(jù)張老《操縵瑣記》記載：五十年代初，由于喜此曲者眾多，他就每星期在琴會親授，因此不少人彈的“龍翔”都得到過張老的親傳。“龍翔操”的音樂跌宕起伏，節(jié)奏變化萬端，沒有固定的2/4、3/8等節(jié)拍可依，而是多種拍子復(fù)合出現(xiàn)，并貫穿始終。張老演奏的“龍翔”，正是在這種多變的、別人聽來似無固定節(jié)奏的音樂中馳騁。樂曲開始的第一句，雖然只有幾個音符，就表現(xiàn)了明顯的節(jié)奏、力度以及音色的對比和變化，這是其他琴家所沒有的。樂句與樂句之間、樂段與樂段之間處理得絲絲入扣，使整首樂曲聽來一氣呵成。傳統(tǒng)的琴書大都認(rèn)為“龍翔操”描寫的昭君出塞的故事，但張老憑自己對音樂的理解，則另有高論：依我的體會，她更象莊周夢蝶，有我無我，似有并無，似無卻有，“與天地俱化，與太虛同體”。1984年張老寫下“聽彈‘龍翔’”的絕句：“撫弦動操間，龍翔去無跡。仿佛有余音，縈回繞天際。”這實(shí)際上是張老自己演奏境界的寫照。

　　平沙落雁

　　張老演奏的“平沙落雁”，音樂平靜舒緩，如詩如畫，靜中有動，豁達(dá)大度。幾處夸張的滑音，更是情之所至，信手彈來，使聽者隨之神游物外。在演奏技巧上，張老的“字字有吟猱，而吟猱不露”之主張?jiān)诖饲�中表現(xiàn)得尤為突出，使樂曲的旋律氣疏韻長，魅力無盡。

　　梅花三弄

　　張老的“梅花三弄”，不同于我們常聽的那首“梅花三弄”。古琴音樂流派多，譜子的版本更多。張老所彈是根據(jù)清代《蕉庵琴譜》打譜的廣陵派琴曲，樂曲前半部分恬靜安詳，后半部分動蕩不安，表現(xiàn)梅花迎風(fēng)搖曳、堅(jiān)韌不拔的性格。因其泛音主題在不同音位上出現(xiàn)了三次，故稱“三弄”。清亮剔透的泛音與張老右手略帶斜勢的偏峰觸弦所發(fā)出的渾厚按音、散音，跳動的泛音主題和抒情的發(fā)展樂段，使音樂充滿活力。雖然古琴的音量遠(yuǎn)不及其他樂器，但它可以在自己特有的音量空間內(nèi)，向人們展現(xiàn)她極其豐富多彩的音色和音響效果，在統(tǒng)一中求萬變。樂曲尾聲處，一個遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，會使您覺得耳目一新。張老曾賦詩《詠梅》：“一樹梅花手自栽，冰肌玉骨絕塵埃。今年嫩蕊何時放，不聽琴聲不肯開”。

　　以上三首琴曲是張子謙最為喜愛和得意的曲子，也最具廣陵派特色。幾十年來，伴隨他走遍大江南北，人稱“老三曲”。