在2000年柏林愛樂森林音樂會上,著名作曲家趙季平的管弦樂組曲《霸王別姬》是引人入勝的一大神來之筆,樂曲巧妙融入了中國民間樂器的巴烏、簫、笙、京胡、琵琶、古箏及打擊樂器等。柏林愛樂樂團與中國民樂演奏家默契自如的配合,西洋樂器和中國傳統樂器珠聯璧合所營造的神奇音效,令現場觀眾為之傾倒。
演繹這部作品的演奏家有一位就是剛在“上海之春”音樂節與法國手風琴演奏家合作的笙、京胡演奏者吳巍,他是活躍于當今國際樂壇的現代先鋒派笙演奏家和作曲家,德國柏林龍音樂團團長及藝術總監。
吳巍出生于音樂世家,自幼學習二胡,1989年畢業于南京藝術學院音樂附中,1992年以優異的成績畢業于上海音樂學院笙專業,同年考入上海民族樂團擔任笙獨奏及合奏演員,師從著名的笙教育家及演奏家徐超銘教授、翁鎮發教授等。1993年加盟創辦中國第一個世界音樂樂團“高山流水”,樂團精彩的演出轟動了1994年的北京國際爵士節;1995年獲得德國政府最高文化交流獎學金留學德國柏林漢斯·艾斯樂音樂學院,在爵士鋼琴專業深造,自此他不斷地拓寬自己的音樂語言和音樂視野。
吳巍不僅掌握了古典中國音樂和西方爵士樂的精髓,更出色的是他對即興音樂藝術的擅長和對現代音樂的演繹。他發起組織的項目涉足各藝術領域,尤其注重發展多元藝術相結合的項目:與諾貝爾文學獎得主,聞名于世的德國作家貢特·格拉斯(Gunter Grass)共同合作“十一月土地——音樂和文學”、受柏林愛樂樂團之邀與樂團成員共同合作參與首席指揮西蒙·拉特爾爵士發起的希望教育項目等體現他個人音樂創造力和生命力的音樂活動。
難能可貴的是,吳巍還是致力于將傳統融入現代的世界性前衛音樂家,用中國傳統樂器笙成功地演奏現代音樂、爵士樂以及即興音樂的第一人。他將笙推向各類國際舞臺,使其成為國際樂壇公認的古老而不失新生力的世界樂器,樂評家稱之為:“他高超的笙演奏技藝令人驚嘆,對音樂新領域的探索永無止境,與不同風格和不同領域的音樂家的合作無約束、無邊界,其的作曲和即興才能令人信服,的舞臺表現力更引人入勝!
作為現代笙演奏家,他致力于開發笙的現代作品。自1998年到2006年他演奏了眾多世界著名作曲家的現代作品,僅中西方著名作曲家為他而創作的現代笙作品就高達80多首,其中與歐洲各大交響樂團合作,成功地演奏了德國著名作曲家Enjott Schneide教授為他創作的笙協奏曲,贏得廣泛贊譽,還首演了中國作曲家譚盾、周龍、陳怡、瞿曉松、許舒婭等作品。
他還在德國自己組織樂隊“中國龍”,將中國傳統音樂作品的經典之作改變成歐洲人喜歡的音樂形式。他告訴我,中國音樂的旋律之中蘊含著“氣韻”,氣之暢通貫穿于他們演奏的始終,這也是他們與眾不同的一大特色,在世界現代音樂領域把民族音樂推向國際化,開拓了中國民族音樂新的道路。
取得如此成績的吳巍仍然念念不忘母校的恩情,每次回到上海都必定探望老師。還見縫插針地前往笙教育家徐超銘那里“補課”,他說,“我永遠有學不完的功課”。
國際唱片公司近年來出版了吳巍的多張個人專輯CD和DVD。如德國維爾果(Wergo)唱片公司出版的《笙和人聲:凱基聯想》、德國豎琴(Harp)唱片公司出版的《笙和管風琴二重奏專集:匯流》、德國梅里斯瑪(Melisma)唱片公司出版的《笙傳統樂曲專集》和TDK唱片公司出版的《笙和打擊樂:漫步上!返。
來源:新民晚報